3d建模师可以自学吗-3D建模入门学习方法，制作流程六个主要阶段，详细讲解！

从未接触过建模的新手3d建模师可以自学吗，对于自己喜欢的3D电影或者游戏角色都非常好奇，比如《哪吒之魔童降世》中的哪吒、《王者荣耀》中的角色等等，到底是怎样的呢？它做了什么？

为 3D 电影和游戏制作角色或场景的过程被行业专业人士称为“计算机图形管道”。 为了提取从概念或故事板到绘图的 3D 角色，角色通常会经历六个主要阶段。

1. 前期制作

我们以游戏中用于宣传动画的角色制作为例。 我们首先要给出一个计划，知道我们要做什么样的游戏。 角色设定给定，概念设计师给出一个大概念，然后原画开始根据概念设计细化角色的三视图。 这些任务完成后，我们就会开始将原画交给3D制作人员。

2. 3D建模与模型制作

从原画师那里得到原画后卡通人物，建模师的工作就是将这些原画转换成3D模型，然后提供给动画师。

在当今的生产流程中，建模工具集中有两种主要技术：多边形建模和数字雕刻。 每种方法都有其独特的优点和缺点。 尽管两者之间存在显着差异，但这两种方法是相辅相成的。 使用ZBrush等软件进行雕刻更适合生物模型，而3DMax等软件则更适合机械和建筑建模。

可以说，造型在整个制作过程中起着决定性的作用，变“死”为“活”。

3.制作贴纸

建模完成后，我们就开始制作纹理。 在此阶段，材质、纹理和颜色将添加到 3D 模型中。

模型根据建模者的UV分割和法线以及CV和AO贴图进行烘焙。

输入Substance Painter等软件开始制作纹理。 不仅从色彩上还原原画，还打造了每种材质的质感。 这将产生不同的效果并使其更加真实。

4. 照明

为了使 3D 角色栩栩如生ip形象，可以在场景中放置数字灯来照亮模型，就像电影布局使用照明设备来照亮演员一样。 这是生产过程中第二个最具技术性的阶段3d建模师可以自学吗，但仍然涉及很多技巧。

来回：灯光和纹理艺术家之间有很多沟通，两个部门密切合作，以确保材质和灯光配合良好，并且阴影和反射令人信服。

5. 动画

众所周知，动画是制作阶段的重要组成部分。 3D 角色通过虚拟骨骼和装备进行控制。 这种虚拟骨架或装备允许动画师控制模型的手臂、腿、面部表情和姿势。

动画是从一个姿势到另一个姿势完成的，换句话说，动画师将为动作的开始和结束姿势设置一个关键帧，然后微调中间的所有内容，以便动作流畅且正确地流动。

6. 渲染和后期制作

3D模型的最终制作阶段称为渲染，本质上是指将3D场景和角色组合成最终的二维图像。

必须计算阴影和反射特效：通常，这是在将景深模糊、雾、烟雾和爆炸等效果集成到场景中时完成的。 如果需要调整亮度、颜色和对比度，这些更改将在渲染时间后在图像处理软件中完成。

目前的下一代模型制作流程包括：3Dmax中模型构建、ZB雕刻高模型、Maya拓扑低模型、Maya UV分割、工具包或SP烘焙纹理、SP绘图材质、八猴子渲染。