麦当劳ip形象分析-45岁的Hello Kitty患有“严重脱发”，那么问题出在哪里呢？

Hello Kitty，这只戴着蝴蝶结的“无嘴猫”，曾经点燃了一代少女的心。 现年 45 岁的 Hello Kitty 还面临着“严重脱发”的问题。

2019年5月，Hello Kitty背后的“操纵者”日本三丽鸥（Sanrio）公布了2019年3月期间的年度结算信息。 公开数据显示，三丽鸥2018年总营业额达到591.2亿日元，同比下降1.8%。 营业利润为47.86亿日元，同比下降16.5%。 经常利润58.36亿日元，同比下降3.1%。 当期归属于母公司的净利润为38.8亿日元，同比下降21.3%。

事实上麦当劳ip形象分析，这个有着45年历史的大IP市值正面临大幅下滑。

不过，我们也可以看到，三丽鸥正在努力扭转这种颓势。 今年3月，三丽鸥在其官网正式确认并宣布，已与美国制作公司弗林影业、新线影业达成合作，将旗下Hello Kitty等知名卡通形象推向全球银幕。 公开资料显示，公告发布后，公司股价盘中涨幅超过12%，创3月16日以来最大盘中涨幅。

关于这部电影的最新公开消息是，新线影业将把Hello Kitty的故事拍成英文电影，同时还有懒蛋蛋、美乐蒂、双子座等其他三丽鸥角色。 目前ip形象，该片正在寻找导演和编剧。 目前尚未确认这部电影是动画版还是真人版。

积极与好莱坞开展IP相关电影内容合作，无疑是一次积极的自救。 IP的历史不管有多长，都会有衰落的一天。 当经典IP的势能逐渐减弱时，如何寻求其新的扩展性？ 或许我们可以一睹Hello Kitty和三丽鸥的风风雨雨。

三丽鸥成功的羁绊：海外市场与IP授权

据维基百科显示，2018年，Hello Kitty还以全球IP总收入800万美元排名全球第二，仅次于神奇宝贝（Pokemon）。 这只小猫诞生于1974年，原本只是三丽鸥计划推出的一款小钱包上的卡通设计图案。 谁能想到，40多年后，这只小猫在全球价值800万美元。

Hello Kitty被认为与《哆啦A梦》等动画形象一起属于日本国家级IP。

早在20世纪90年代，经历过80年代动画热潮的日本就已经掀起了“IP经济”的雏形。 到了20世纪90年代末，据公开资料显示，Hello Kitty的形象在女高中生和年轻女白领中很受欢迎。 由此，三丽鸥的营收一度达到顶峰，超过1500亿日元。

2008年，毕业于哈佛大学MBA的鸠山丽人加入三丽鸥。 三丽鸥的经营战略重心从产品销售转向海外市场拓展和IP授权。

据三丽鸥官网介绍，三丽鸥已逐步向中国、欧美等地区开放各类造型人物授权，包括各类有形和无形商品、品牌代言与合作、各类市场活动、大中小型公园等。 、餐饮娱乐等。 、教育和健康。 据公开资料显示，2008年，三丽鸥在中国大陆拥有109家零售店，其中上海有16家。

2011年，浙江银润休闲旅游发展有限公司与日本三丽鸥株式会社正式签署合作协议，宣布在浙江省安吉县启动中国首个Hello Kitty之家项目。 该乐园于2015年7月正式开业，是中国首家以Hello Kitty为主角的主题公园。

中国Hello Kitty乐园，图片来自网络

欧洲和美国方面，据官网显示，截至2012年，三丽鸥在欧洲授权了759家公司，在北美和南美授权了597家公司。

不过，从三丽鸥公布的信息来看，虽然版图扩张如此之大，但由于旗下主题公园经营不善、资本市场投资失败等因素，业绩一直低迷。 过去五年，三丽鸥按地区划分的营业利润表现并不理想。 欧美、日本的营业利润均出现下降，但相反，三丽鸥在亚洲市场却呈现逐渐上升的趋势。 如今麦当劳ip形象分析，亚洲尤其是中国市场已成为三丽鸥的海外市场。 最大的市场。

三丽鸥的“迷失”：产业布局分散、缺乏核心媒体、未能抓住当代年轻人的喜好

当然，三丽鸥决心挽回颓势。 “到2021年将公司营业利润恢复到100亿日元水平”计划的接班人辻智国做出了一系列的努力和尝试。 很好地适应了快速发展的网络时代，但也未能把握这一代年轻人的喜好和规律。

以已经成为三丽鸥最大海外市场的中国为例，多年来三丽鸥在中国的布局可以说是“丰富而用心”。

这从三丽鸥中国官网的一系列授权案例就可以看出。 无论是与麦当劳、水星家纺、b+ab等各品牌的联合合作，还是在深圳、上海、宁波等地开设Hello Kitty主题咖啡馆、餐厅、公园，甚至加强贸易合作配合电商，销售日本三丽鸥IP相关产品等。

同时，三丽鸥还在2018年新成立了“动画与数字事业部”，负责动画、游戏、数字产品的开发。 Hello Kitty 动画系列也出现在中国视频平台上。 但以爱奇艺上的《Hello Kitty原创动画系列》视频为例，多达61集的动画热度仅为275。

Hello Kitty原创动漫系列在爱奇艺热度指数截图

游戏方面，与Hello Kitty相关的游戏多为休闲、少女系游戏。 面对体量大或者剧情人物漂亮的长线手游，Hello Kitty根本没有优势。

从公开数据来看，无论是一系列联名合作和主题餐饮娱乐，还是一系列IP动漫，主要消费群体仍然集中在90后年龄段。 对于00后及更年轻的群体来说，相比Hello Kitty，我对《小猪佩奇》、《熊出没》等动画更感兴趣。

从这一系列的布局也可以看出三丽鸥在战略层面上的失败。

首先，在当前发展如此迅速的数字时代，三丽鸥并没有及时洞察这一趋势，强化自身在数字化方面的核心力量。 或许正因为如此，它失去了移动端抓住当下年轻人的内容消费市场。

其次，在产品联动与销售、主题打造等方面，分散的区域分布和缺乏创新的商业模式，导致三丽鸥在版图扩张上缺乏相对系统和专业的布局。

CONVERSE × Hello kitty 联名，图片来自网络

最后，在内容开发上，与多年前明确的女高中生、白领等目标受众相比，现在的目标受众过于分散、不明确； 新内容开发的接班人较弱，除80后、90后外，并没有在后续年龄段市场形成IP情绪的延续，导致其影响力和国籍逐渐被消耗。系列IP，受众群体越来越窄。

相比之下，《口袋妖怪》的发展却引人注目。 也是国民经典IP。 凭借动画作品《精灵宝可梦》打开本地及海外市场后，精灵宝可梦明白了捕获各个时代主流观众的重要性，每两年只会少推出一个IP。 新作频出，将IP影响力延续至今，最终赢得了跨多个年龄段“粉丝”的喜爱。

除了动画之外，早在2015年，AR游戏时代刚刚成型时，精灵宝可梦、任天堂、谷歌就投资高达3000万美元开发迎合时代新技术的新游戏模式，使用增强现实游戏进行 GPS 定位。 技术、讲故事的能力以及游戏设计的进一步增强。 按照系列IP开发的传统思维，由此衍生的游戏领域未来也将具有巨大的潜力。

目前正在热映的《大侦探皮卡丘》就是根据游戏改编的。 影片上映19天，中国内地票房已超过5.8亿元人民币。 单日票房成绩仅次于不久前上映的《阿拉丁》。 从淘票票的评分来看，19岁以下到40岁以上的用户评分均在8分以上。 其中，19岁以下用户得分最高，为8.9分，30-34岁用户得分最低，为8.2分。

三丽鸥“续美丸”：孵化新角色？ 进军好莱坞？ 专注中国市场？

同样是国家IP，情况就不同了。 面对势能逐渐下降的现状，持有Hello Kitty等IP的三丽鸥也开始做出一定的战略调整。

从三丽鸥官网来看，该公司最初的目标是“针对特定用户群体进行针对性营销； 孵化更多新角色，而不仅仅是依赖Hello Kitty； 盘活商品销售业务，聚焦线下消费场景 在“体验；海外授权市场分区域战略”四大战略的基础上，还适应市场形势变化，在以下领域进行布局：如动画、智能手机应用程序和广告投放。

从Hello Kitty等IP进军好莱坞也可以看出，在精灵宝可梦、哥斯拉等IP进一步提升全球影响力，并通过好莱坞电影撬动新IP潜力后，三丽鸥终于不甘于沉默。 选择更积极的合作方式，即一系列IP电影内容合作方式，希望借助好莱坞在电影领域的专业性和全球影响力，来提振整个系列IP的潜力，让曾经的国民IP焕发新的活力。 活力。

公开资料显示，此次与三丽鸥合作的电影制作公司中，新线影业是华纳兄弟旗下的子公司，曾制作过多部票房双赢的影片，其中就包括《指环王》系列; 曾担任热门影片《狂暴巨兽》和《天启》的制片人，公司全球票房收入已超过32亿美元。

当然，从目前的整体投入和策略来看，三丽鸥依然保守，尚未摆脱以版权业务为主的盈利模式。

正如野村分析师 Junko Yamamura 指出的那样，三丽鸥应该借鉴万代南梦宫和任天堂的商业模式。 后两者都是“从事基于IP产权的综合性项目”，三丽鸥需要建立横向组织来解决产品开发、数字化业务运营等各种问题。

但令人欣喜的是，从三丽鸥提出的“营销创新计划2021”以三丽鸥动漫、数字业务为主、聚焦中国市场的基本战略来看，三丽鸥已经把目光投向了当前的新消费对新时代的格局有一定的认识，正视自己落后于时代发展潮流的事实，并据此做出积极的应对。

从三丽鸥合并利润表的数据来看，2020年3月期间的计划营业利润显示为61亿日元，计划经常利润为71亿日元。 与2019年3月的营业利润47.86亿日元和普通利润58.36亿日元相比，已经迈出了不止一大步。

可见，三丽鸥对于新战略下的未来依然充满信心。 然而，在这样的策略下，45岁的Hello Kitty能否借助好莱坞的力量，扭转昔日国民IP的颓势，在新的移动互联网数字时代重振雄风，远不是仅仅一部电影就能证明的。 从行业角度来看吉祥物，三丽鸥与好莱坞推进系列IP电影内容开发以外的布局和战略部署值得关注。