ip授权行业是做什么的-《中国机长》《全职高手》《陈情令》总结IP选型三点经验

就影视行业而言，继“一窝蜂”抢夺IP之后，文化产业也进入了沉淀发展期。 业内一致认为，一味依靠IP、炒作IP，同时抛弃影视内容本体，会导致创作日益粗糙，这对于以内容为基础的影视行业十分不利。 文化产业是内容产业。 在重视知识产权的同时，我们也必须看到，知识产权发展是一个长期的过程。

如今，不少从业者逐渐以营销和数据为抓手，深度拓展内容开发，打造从源头开发策划的IP多形态联动模式，形成文学、网剧、网络专业、游戏、动漫等全方位、院线电影等，方变的产业矩阵不断赋予IP新的活力和创造力。

IP产业链发展不断深化。 如何围绕影视IP进行精准规划和管理，挖掘IP更加多元化的市场价值ip授权行业是做什么的，成为行业持续关注的重要问题。

横向跨界：《中国机长》拥有220个IP授权，为行业展示更广阔的衍生空间

《中国机长》国庆上映期间取得了不错的票房成绩。 除了影片的内容之外，影片的品牌授权也引起了业界的关注。 就在9月16日电影上映前，电影官方微博@电影中国队长公布了与220个品牌合作的消息。 这种数字效应远远超过了此前《捉妖记2》数千万品牌授权费带来的联名营销，也开辟了中国电影IP授权的新途径。

这220个品牌之间的合作有两种方式。 一是与电影IP合作媒体资源，与电影制片厂联合推出联合海报。 二是线上线下深度合作。 首先我们来看看首次合作车型推出的同风格海报。 内容包括电影主视觉+合作口号+品牌广告词，既带来了磅礴气势，又增添了趣味感。

另一种合作方式，长城汽车在影片中深度嵌入WEY和哈弗车型，海澜之家推出中国机长定制服，巴顿将军酒业在杭州地铁和北京投放联名产品海报。 广州、成都分会场的粉丝均通过荣耀智慧屏PRO远程连接参与互动。 《中国机长》定制的张裕赤霞珠干红将在品酒会上正式开启……值得一提的是，《中国机长》上映前最受关注的活动之一就是首映礼。海拔10000米。 在四川航空从北京飞往重庆的3U8803航班上，张涵予带领一众电影创作者在飞机上为电影进行宣传，还为嘉宾和旅客赠送了特别的礼物。 这份特别的礼物是品牌金士顿推出的电影联名礼盒。 礼盒内含金士顿纪念U盘和7700航班代码徽章。 在这场高空首映中，影片和品牌都制造了足够的噱头。

我们可以看到，从数量和覆盖密度来看，本片的品牌合作也向行业展示了通过IP内容联动实现非票房收入的衍生空间，为电影行业提供了更多降低风险、增加回报的途径。 可靠的方式。

垂直链：《全职高手》耗时8年完成线上线下完整IP开发

今年，动画电影《阿凡达之王：巅峰荣耀》在院线上映，上映两天票房突破5000万。 从小说、漫画到动画、真人舞台剧、有声读物、游戏、电视剧、电影……八年时间吉祥物，《阿凡达之王》“大师”IP逐步完成了全产业链的发展。 每部作品的推出，都扩大了IP的记忆，提升了IP的价值。

据统计，《大师》漫画改编点击量已超过5亿，2016年网络有声读物在线量已突破10亿册，制作开发的数百种周边衍生品累计销量已突破千万册。 《王牌》动画第一季开播3小时全网播放量突破5000万次。 截至最终，总观看量突破10亿，单季最高观看量达到1.1亿，弹幕总数突破885万。 演出打破多项纪录，成为当年国产动画的现象级作品。

与此同时，阅文集团也顺势将《全职高手》拓展至新的业务场景。 它以各种“全职高手”角色的名义拥有超过20个商业代言。 至此，“叶修”作为《全职高手》的主角，已经成为虚拟偶像界的代表人物，其知名度和商业价值不亚于真正的明星。 据统计，叶修多次打破纪录，最终以130532票创下B萌国产动画单场最高票数纪录，并以30408票打破B萌单场真爱票记录。爱投票。 作为二次元世界的虚拟角色，叶修每年都会受到来自世界各地数以万计的粉丝的追捧。 舒乃、旁氏、庆阳等品牌也点亮了城市地标。 可以说ip授权行业是做什么的，叶修这个二次元“顶级”卡通人物，什么都缺。

改编的电视剧版《师父》并没有加入任何偶像剧中常见的血腥爱情场面，而是实实在在做了游戏CG和人物成长——虽然这在一定程度上提高了观众的观看门槛，但对于固有的粉丝来说而更多地恢复竞争，才是这个热血主题的真正吸引力。

在《全职高手》的IP开发过程中，每一次新的内容形式不仅是原有粉丝群体深度的延伸，也增加了《全职高手》整体粉丝群体的粘性。

长尾效应：《陈情令》线下粉丝经济精准释放

今年夏天最热门的电视剧无疑是《陈情令》。 这部网剧在短短两个月内展现了IP的裂变式传播，线上线下巨大的粉丝互动效应给行业IP运营带来了一些启示。

从在线播放量超60亿、平均剧集数超1亿、最高单日播放量超2亿，到《人民日报》、《光明日报》、《中国青年报》等官方媒体《新华社》发表文章互相赞扬。 风音乐专辑销量突破100万张，创下影视原声专辑史上最高销量……《陈情令》在逆袭之路上一路高歌。

《陈情令》的营销中有几个引人注目的计划。 比如，大结局创新性地采用超前点播模式，后六集以每集六元的形式呈现，每36集优惠6元。 此举一开始就引发了观众市场的不少争议和阻力，但最终结果显示，点播观看人数突破了520万，《陈情令》甚至凭借这一举措达到了1.56亿。 因此，有理由相信超前点播模式将在未来的影视剧中得到更广泛的应用，内容付费市场的规模也将不断扩大。

《陈情令》全系列完结后，官方发布了由主角录制的短片《夏日回忆录》以及各种独家幕后花絮。 随后的线上发布仍然备受期待。 同时，《陈情令》还在淘宝开设了官方商城，销售电视剧衍生品和官方周边。 从汉服、小饰品、主角的Q版公仔、抱枕保温杯，到断货的五大家族口红……从商业联动的角度，官方实现了粉丝的经济收获，也认识到了剧集与品牌的关系。 双赢的局面。

线下，该剧在播出的同时，与主创们开启了十城路演。 用户可以在线观看或线下参与，并直接与创作者见面，获得签名海报。 现在粉丝们会千里迢迢去泰国见面会，不现场直播，一票难求。

《陈情令》打破了影视剧播出后开发周边版权的常见盈利模式。 新派传媒被粉丝调侃为“最赚钱”的影视公司。 《陈情令》自开播以来，通过超前点播、OST专辑和主题曲MV、定制口红等花哨的吸金方式，以及幕后花絮，延长了该剧的商业寿命。 、演唱会、粉丝见面会福利等，完善了IP产业链。 互联网“一站式服务”。

后IP时代，从业者更看重IP的哪些价值？

IP不是噱头，而是需要真正好好挖掘。 事实上，有效挖掘一条成功的IP商业链需要具体的观察和评估。 从上文提到的影视IP将文化与消费深度挂钩的多模式变现中，我们也看到了IP变现的发展历程。 产业链逐步完善，优质IP也正在沉淀并发挥更大效应。

从业者通过大量的IP选择和尝试，逐渐瞄准了潜力较大的IP。 我们也可以从这些成功开发的IP中看到一些规律。

首先，我们需要找到真正好的故事，让IP的价值最大化。 通过影视产业与文学、动漫、游戏等领域的跨界融合进行模式创新，打造不同业态的精品，丰富IP内涵，提升IP价值，从迎合消费者需求，积极引导消费需求。 这就是IP的不断发展。 只有这样，才能健康发展。 除了拥有庞大的粉丝基础和粘性之外，题材还必须符合当前社会的主流价值观和更大的社会发展背景。 故事的叙述角度一定要创新。 创新迭代对于整个互联网环境下影视行业的发展非常关键。

其次，这个IP是真正可开发的。 有些IP非常好，但在现有技术和成本的限制下无法很好地实现。 但IP剧的制作也倒逼着技术的进步，这就是IP剧推动产业发展的方式。 从业者也尽量选择在现有条件下能够完整讲述的故事，避免故事走向虎头蛇尾。

最后，IP必须具有良好的、终极的个性。 因为IP影视之后，观众最后记住的永远是角色。 只有稳定的角色输出，才能通过多维度、立体化的发展，聚集不同圈层的IP粉丝，真正形成IP的价值。

IP只是串行开发的起点。 实践反复证明，只要方法合理、路径得当，每一个优质IP都可以产出不同业态的跨界产品。 我们也期待更多优质IP发挥引领作用，延续长尾价值。