书店vi设计毕业论文-专门搞基础设计的人能设计出价值200万的小米LOGO吗？@Hara Kenzai

说起日本留学卡通形象，很多朋友都知道，日本一些顶尖艺术院校提供的课程与英国、美国的课程有很大不同。 日本很多高校并没有“平面设计”、“产品设计”、“室内设计”等大家熟悉的专业，而是开设了各种奇葩学科。

就像之前小美和大家回顾过的一系列关于信息设计、整合设计、治愈设计、空间表现的精彩专业，但还不止这些。 今天小美就继续以武藏野美术大学（MAU）为例，来看看“基础设计”专业，这个在日本很奇怪的学科。

在讲专业之前，我们首先把目光转向武藏野美术大学著名教授、“基础设计”专业主任原研哉先生。 没错，就是小米品牌斥资200万巨资请来设计大师设计新LOGO。

作为日本中生代国际平面设计大师、日本设计中心代表、武藏野美术大学教授、无印良品艺术总监，原研哉先生对小米手机的设计引起了不少讨论。标志，但当时只有当我们真正深入先生的设计时，才会发现他的设计手法并不是从直角改为圆角那么简单。 他能够走到今天，成为设计界的知名人物，与基础设计这一学科是分不开的。

原研哉先生作品| 《杨家》

在每一个设计元素中，原研哉先生都喜欢用最少的东西来表达最多的内容，但内容并不局限于画面的元素卡通人物，而是去思考人的形态、图形的形态、以及什么。什么样的人对应什么样的设计。 图形，以及图形在整套作品中扮演什么角色。 同时，他能够彻底消化周围环境带来的信息，然后将这些无形的信息转化为公众可以理解和看到的图像。 这种能力不是一般设计师所具备的。

原研哉先生的每一部作品，都用一双无视外界快速发展和变化的眼睛面对“日常生活”。 一个被赋予生命的地方。

见れた形のウィriaムモrisの壁纸展开

ryu・イソー| 原健哉先生导演

当我们的日常生活陷入墨守成规时，他敏锐地察觉到设计的征兆，并有意识地挑战未知领域。 他的设计作品所表现出的标新立异的新鲜感在于他找到了需要设计的空间并在其中进行设计。 凭借这种态度，他拓展了设计的视野和范围。 无论他经历过什么地方，新的视野都会不断被发现和拓展。

这个学科中的定义与原先生的设计思维完全一致。 武藏野美术大学对“基础设计”的定义是“不分割设计，从概念和全方位设计的角度培养能够在任何领域发挥积极作用的人才”。

应用苹果| 原研哉导演的作品

在整体课程设置上，武藏野美术大学也将“基础设计”贯穿到各年级的【设计理论】和二、三年级的【符号学】。 这也是全系共有的理论支柱，也是基础设计研究的重要基础。

MAU基础设计课程：

第一年：

绘画、雕塑、设计等为必修或选修科目。

在基础的【设计理论】中，通过触及现当代设计思维的源头和脉络，可以思考和提出设计领域的问题，以及设计所涉及的造型。 从具体的例子中了解设计师想要表达的内容。 以【形态学】和【色彩理论】作为实践场所，探索作为“形状”和“色彩”生成基础的“设计原型”，并通过各种练习进行物理学习。 。

第二年：

深化设计相关理论的学习和实践，通过练习思考各种设计问题，进一步发展。

在作为该学科理论支柱的【符号学】中，学生将结构化地学习建模语言。 此外，在各种选定的研究（文本、数字图像、产品语言、视觉语言、版式等）中，学生将通过具体的设计项目发现和追求自己的设计主题和问题领域。

第三年：

关于设计练习（工作坊）的选择，主要有三个主题：视觉传达、产品环境和信息。

根据您的兴趣和未来方向，您可以选择修读其中一门课程，也可以选择不同专业的课程。 上半部分安排了问题识别、方法论、建模方法和演示的练习，下半部分安排了更全面、更实际的设计应用的练习。 通过与科学相关的理论练习（“人工智能理论”、“自创生理论”、“诗学”等），选择在第三年和第四年提供，诸如发展设计主题的视角和意愿等领域。发现/探索问题进一步开放。 。

第四年：

根据第三年选择的专业，每个人的主题和方法论将得到深化，形成毕业论文或毕业作品的基础。

第四年，学校将提供旁听机会，由所有专任教师进行指导，并分阶段检查计划和进度。 毕业论文/作品是总结学生四年学习成果的重要项目。 他们应该对问题、主题和开发方法有自己的理解。

MAU基础设计从事行业：

广告设计、家电/汽车/文具制造、

建筑设计、舞台设计、

工业制造、园林绿化、

交互设计、CG设计、策展人等

MAU基础设计著名导师：

原研哉

原研哉将以新的日常生活视角和可视化潜在问题的方式进行设计。

近年来，他的工作包括无印良品和茑屋书店的艺术指导。 他的主要作品《设计的设计》岩波书店（Iwanami Shoten）、中央公论新社（Chuo Koron Shinsho）和日本之设计（Iwanami Shinsho）已被翻译成多种语言，在世界各地拥有读者。 曾获得每日设计奖、东京ADC大奖、龟仓佑作奖等多项国内外设计奖项。 2015年开始担任外务省《JAPAN HOUSE》总制片人。

小林秋代

设计/符号

武藏野美术大学研究科设计研究科毕业（硕士学位）。 擅长“设计知识”领域，观察和描述信息设计，以及用户接触产品设计时的体验、对操作的理解以及产品形象的形成。 同时还研究20世纪初欧洲发展起来的设计理念、形式（色彩）、功能等相关概念的建立和发展及其历史。

柴田文惠

我们开展以工业设计为中心的广泛活动，从电子产品到日用品、医疗设备和酒店。 代表作品有：无印良品《Fit Sofa》/欧姆龙《肯恩君》/胶囊旅馆《9h（九奖）》/JR东日本水务事业《下一代自动售货机》/砍刀《砍刀工房忠夫》Sa》 /木制玩具和“buchi”等荣获每日设计奖、Good Design金奖、德国iF设计金奖、德国红点设计奖等多项奖项。书籍《Inside One Shape, Another Shape》（ADP）。

阪斗晓明

设计/协作

武藏野美术大学基础设计专业毕业。 他的专业领域是设计理论、视觉传达以及基于协作技术的轻质多面体结构的研发。 主要作品有Rietfeldt、Mies van der Roe、Katsura Rikyu海报系列、Kieler Woche1996【德国基尔】VI、“张力穹顶”的研发等。2003年开始，设计了LED“光曼陀罗穹顶”轻质多面体开始出现。 1989年获日本平面设计师协会新人奖，1997年获密斯·凡德罗国际建筑竞赛奖。 【合着】2000年CS设计奖银奖、2001年德岛新商业奖技术与设计融合奖【合着】 -作者]，'17 ITB 奖（万隆理工学院），'18“怀表赞誉”设计画廊 1953 年。

久川诚一

20世纪90年代，他在纽约从事音乐录影带和广告的表演和剪辑工作。 回国后成立设计工作室“DRAWING AND MANUAL”。 作为动态图形领域的领军人物，积累了CI、VI等多项成果，并参与多家公司的品牌建设、电视剧、电影、TVCM等工作。 他拥有视频作家、摄影师、编剧、作词家等多种头衔。 曾荣获戛纳广告节金奖、iF设计金奖、One Show金奖等奖项。 代表作品有NHK电视剧《八重之樱》的艺术指导、NTT Docomo的《森林的木琴》的广告总监等。

清水横平

交互设计

2004年，成立个人经纪公司“Office Beautiful”。 以编程排版为中心，涉足平面设计、交互设计、剪辑、设备制作等领域。 近年来，他参与了多个NPO法人Issuplus设计的社会设计项目。 主要作品是针对小学生的编程教育项目《机器人动物园》。 《未来+新冠》、《痴呆症未来共创中心》、《人口减少x设计》、《无印良品酒店》、《MUJI House，大家一起思考的住房形态》、《欲望的生活实验室》、《生日捐赠”等网页设计。

读完本科目的介绍可以看出，《基础设计》科目不是字面理解，也不是点、线、面的基本内容； 圆形、角形、正方形； 平面、颜色和三维构图。 而是涉及科学、哲学、艺术等学科书店vi设计毕业论文，探讨设计应该采取的形式。 在俯视社会、工业、技术和人类文明的同时，我们进一步拓展了设计的可能性，教会了我们寻找设计线索的能力。

菱川精一|大师作品

总而言之，武藏野美术大学的“基础设计”专业从人出发，服务于人，力求最大限度地发挥每个元素的价值，同时减少不必要的元素。 而且，这也要求学生有丰富的想法书店vi设计毕业论文，并结合起来做出更好的设计。