卡通人物简笔画 可爱 呆萌简单-宫崎骏75岁了！让我们重温美丽梦幻的吉卜力动画

说到陪伴成长的动画电影，一个人有宫崎骏一点也不为过。 相比这位动画大师，不知道大家对他背后的吉卜力工作室是否足够了解。 在尉迟尚久的眼中，吉卜力创造了一个不愿醒来的梦，让我们一起来体验吧。 （注：文字内容福利播出，有城市画家实拍，部分宫崎骏手稿首次在中国大陆展出）

动画，一提到这个词，很多人自然会联想到童年的回忆。 小时候很喜欢看，但成年后看，难免会觉得这个故事有点小儿科、幼稚，而且会习惯性地觉得动画的观众永远都是无知天真的孩子。 很多动画的定位也相当单一和明确。 有的力求拥有幸福的笑容，有的力求可爱，有的含有一点灵感，鸡汤，灵感。 它们具有一定的积极教育意义，但大多有难度。 它像经典电影一样历史悠久，影响深远。

而迪士尼和皮克斯相继诞生卡通形象，成为电影界的两大领军人物。 天赋、能力和想象力的完美结合，将动画提升到了电影的高度，留下了无数口口相传的经典杰作。 但在东方世界，却很难以优秀的动画制作来匹敌或超越，直到吉卜力走红，赢得国际声誉、欣赏和肯定，创作出一部让无数人向往、向往的动画。 王国。

在骨干宫崎骏的指导下，加上不可或缺的左右手高畑勋、铃木敏夫，吉卜力逐渐形成了非常鲜明、独特的风格，不仅具有日本典型文艺的小清新气息，而且画风也很精致，纯粹又美好，但又不会让人觉得幼稚或者无趣。 超现实梦幻迷人风景的营造令人着迷。 爱的能量具有直达人心的力量，具有浓郁的人文色彩。 反思难以忍受的社会现象，探究复杂的人性，日趋严峻的环境问题，激发隐藏在人们内心的正能量。

通过他们饱满的诚意和对立意的真挚投入，无数经典形象有幸在思想与笔墨的碰撞中活跃并闪耀在银幕上，影响着一代又一代人，成为动画中最纯粹、最美的一抹色彩。行业。 虽然岁月不饶人，70多岁的宫崎骏把一反常态的《起风了》作为自己的最后一部作品卡通人物简笔画 可爱 呆萌简单，但他的精神和执念将永远被传承下去。 凭借着执着的创作，以及他们对动画的迷恋和狂热，相信吉卜力未来会飞得更高更远，就像其作品中经常出现的翱翔在蓝天的飞机一样。

以下是我个人最喜欢的一些，排名不分先后。

1. 仔细听

开头熟悉的轻快的“乡间小路”让我竖起了耳朵。 这部动画电影的编剧是另一位吉卜力将军近藤喜文。 据说宫崎骏对此非常重视，可惜正是辛苦劳作的近藤喜文于1998年病逝，促使宫崎骏继续奋斗在创作的最前线。 这部电影可以说是一片纯粹的美好。 没有高科技的干扰，也没有跌宕起伏的剧情。 它只有简单而感人的生活细节，能够唤起无数人纯真的感情，却又不失童话世界中的梦幻气息。

又见纯爱绝招中名列前茅的借书证戏法、怀揣梦想的帅哥、认识自己后积极尝试梦想、更加努力的小女孩，以及她脑海中超现实的想象，爷爷带着遗憾的奇妙经历，充满惊喜却顾客寥寥无几的小古董店，都让人觉得炸鸡是美妙的。 读完之后，我不禁觉得我可以遇到一个让我变得更好并爱上我的人。 人是多么幸运啊！ 看日出的最后一段，是那么的有爱，那么的感动。 就是这么简单直白，却蕴含着无限的感动和美好。

2. 龙猫

如果要问最令人难忘、可以作为精神安慰和支柱的动画形象，胖乎乎、温暖可爱、可爱善良的龙猫一定占据着不可或缺的地位。 这个1988年出生的人光是看着就想冲上去紧紧抱住他的大胖子，至今仍风靡全球，不分年龄段。 《龙猫》堪称吉卜力的代表作。 邻居龙猫有一个大饼脸的妹妹XD），还有可爱又乐于助人的可爱炒鸡龙猫。 温暖的故事情节和始终自然、贴近生活的叙事风格，让我体会到了一种逃离尘世的逃离与和谐。 复杂的纯真和美丽。

《龙猫》（漫画手稿）宫崎骏纸本水墨1999年

久石让优美动人的配乐常常赋予他生动的情感和精神，成为吉卜力动画不可或缺的重要元素。 只要闭上眼睛，听着《龙猫》欢快的OST，你就会觉得所有的烦恼都消失了。 仿佛从布满泥坑的现实走进了充满儿时梦想的小镇，睡在龙猫的肚子上，乘坐龙猫巴士漫游天空，享受轻松纯粹的生活。 虽然我已经过了无知、不成熟的青春期，但我仍然感到不切实际、愚蠢。 只要有龙猫的陪伴和保护，哪怕只是一个毛茸茸的娃娃，我也会感到特别踏实、踏实、快乐。

3.天空中的拉普达

这么多年过去了，心里依然难掩被冰冻的感觉。 经典的配乐时常在耳边回响。 当我被生活压垮的时候，我会习惯性地扭动书架上的音乐盒。 熟悉动人的旋律飘来，净化肮脏的心情。 《天空之城》是宫崎骏证明其精湛技艺的经典之作。 这部近二十年前拍摄的动画电影，似乎依然有着不可小觑的理念和水准。 它充满了沉重而严肃的价值观和反思。 环境的影响，以及对存在本质的思考。

不断膨胀的欲望之火，促使腹黑能量无限蔓延、升腾，但最终也只会以毁灭性的打击而告终。 想要战胜自然的渺小人类，无异于用一颗小石子击中天方夜谭。 本片的精彩之处在于，宫崎骏将成人世界的深刻立意、无法被人类绝对的黑白标准分割的人物定位、以及令人大开眼界的想象力的瑰丽瑰丽的展现融为一体。 天空之城无与伦比的风景、情感丰富的机器人、对细节的一丝不苟都令人惊叹，还有最后仅存的希望，赋予了动画深刻的灵魂，将其推向了最高境界。 在我看来，帕克和雪松之间漂浮的爱情气息如牛奶般洁白，充满爱意，为喜爱奇幻的观众提供了无限的乐趣。

《天空之城》（动画艺术手稿），宫崎骏，纸本铅笔，1984年

4.风很大

在隐退与卷土重来的往返中，宫崎骏最终以一反常态的作品《起风了》在吉卜力画下了完美的句号。 虽然依然一如既往的情感动人，但这一次却少了一直热衷的纯粹奇幻、童话般的剧情理念。 除了梦境与现实的交替交织，呈现出理想与现实相互排斥、互补的超现实效果外，整部影片十分写实，透露着淡淡的忧伤和悲伤。 宫崎骏以深邃而肃穆的目光回望、重温过去充满战乱和动乱的岁月和历史，以一种平静的方式带出衷心的情感和灵感。

在悲伤而优美的配乐中，宫崎骏生动地勾勒出一幅悲伤而残酷的历史画卷：主人公二郎怀着伟大而执着的梦想在风雨飘摇的现实中奋斗，他的成功证明了他的才华和能力，也造成了人员伤亡和毁灭，苦涩而荒凉的时代。 影片中的爱情同样悲凉悲凉，但告别后的重逢却变成了短暂的依偎甚至无声的告别，最后在梦中，却如同地狱般的荒凉悲惨景象，那些理想的成就是注定的。一去不复返，沾满鲜血，对于随风而逝的爱人，心中涌起一阵悲伤。 “风在吹，我们必须努力生存”卡通人物简笔画 可爱 呆萌简单，风代表了那个混乱的时代，也似乎代表了一种不可预知的悲伤命运。

5.千与千寻

其实这部电影可以用简单的八个字来形容：没有更多的爱，只有最爱。 吉卜力享誉全球的巅峰之作，获奖无数，手软。 我还清楚地记得第一次看这部电影的情景：我们上学时，有品位的音乐老师给我们看了这段视频。 变成了猪），顿时陷入了深深的沉默，所有人都看得入迷、欣喜，被各种奔放独特的精彩场景所震撼。 千寻的脚步仿佛一起踏入了那个神秘的国度。

宫崎骏的电影中不乏一些不变的元素：活泼可爱、勇敢坚强的女孩，内外兼修的炸鸡，一般不重于形容却特别引人注目的男孩，偶尔还被赋予了超现实的能力。 ，两人一般上前互相帮助。 画风鲜明，色彩明快宜人。 在建筑等生活细节方面，非常注重体现日本传统习俗。 各种奇思妙想、不可思议的创意，仿佛进入了一个无敌的梦幻世界。 动画世界，但讨论和表达的主题却让人想起现实。 《千与千寻》可以说囊括了吉卜力成功的所有标志性创作点和关键因素，成为毫无疑问的经典。

6.哈尔的移动城堡

战争的危险与悲剧、环境的破坏与保护、陈词滥调却永恒的真爱，一直是宫崎骏最喜欢的主题。 这次宫崎骏再次提出了魔法的奇幻概念，再次展现了人类可怕的野心所带来的恶劣后果，令人认识和反思。 对于自由简单的生活理想，以及真挚动人的情感，虽然整个套路设定和剧情走向完全在意料之中，但依然会看得过瘾，而这正是吉卜力无法比拟的魅力。抗拒，看完这部电影，我渴望建造一座这么酷的移动城堡，自由快乐地生活（多么幼稚的想法，但无聊的生活总是需要一些不切实际的向往点缀XDD）。

哈尔的秘密花园和瞬间化腐朽为神奇的能力令人难以置信，相信触动了很多少男少女内心最纯洁、最柔软的部分。 这次的人物塑造还是非常令人满意的，完美符合奇幻中男神的标准。 无可挑剔的哈尔实在是帅到没朋友，举手投足都是花痴。 苏菲还是一如既往的勇敢女孩形象，而看到一个大饼脸的孩子，少不了对飞翔的执念元素。 另外，本片最让人感动的地方就是对外表和内在本质的衡量。 虽然如今外表的地位越来越重要，但我仍然认为一个人发自内心的气质更能赢得胜利。 一天的时间会随着衰老而消逝，但心中的善意和美好却可以永存。

7. 风之谷

看到泪崩的部分（最后娜乌西卡和小王虫化敌为友，用生命影响王虫的杀戮和愤怒，被王虫救下，走在金色触手上），我太喜欢了 是的，说实话，我对人类不知足的智商和愚蠢，以及他们膨胀的野心感到非常愤怒。 人类的自私和自以为是只会造成无尽的悲剧。 宫崎骏再次将矛头直指人性阴暗面造成的悲惨结果，但同时，积极力量中的勇气和善良依然带领人们走向光明与和平。 《风之谷》是宫崎骏与久石让的首次合作。 配乐优美又带点悲伤吉祥物，还有稚嫩童声哼唱的拉拉歌曲，与梦幻般的风景和跌宕起伏的剧情相得益彰。

宫崎骏创作的所有动画形象中，勇敢、勇敢、英勇的娜乌西卡是我最喜欢的。 可以说，她是一个集一切优点于一身的好女孩：足智多谋、乐于助人、善良乐观、勇敢执着、关爱生灵和大自然，最终不惜牺牲自己的生命来拯救家园和人类。 ，非常感人。 我再一次被宫崎骏天才般的想象力所折服，视觉上绝不会输给所谓牛逼的电脑高科技制作。 令人难以置信的是，在 20 世纪 80 年代，竟然能手绘出如此壮观、令人震惊的生物和场景。 人们有充分的理由无条件下跪。 也是对未来生态的高瞻远瞩和关注，以影响人心的力量，为人类提供了一次难得的反思机会。

8. 红猪

这是我见过的最有魅力的猪，声音低沉内敛磁性，幽默风趣实力超群，豪迈奔放，俯视世事。 外表绝不是评判或衡量一个人的唯一标准，重要的还是气质、实力和内在。 这只肥肥的红猪有着宫崎骏电影中男性角色的完美性格、对故人的怀念和对女性的热爱，再加上他高超的飞行技巧和自由的生活态度，更让人暖心。 留下好印象。

众所周知，宫崎骏对飞行有着深厚的热爱，这在他的大部分作品中都有涉及，本片也不例外。 大幕拉开后，红猪与飞天强盗斗智斗勇的追逐戏，以及飞机修好后与梅菲尔的飞行，都非常扣人心弦，小幽默与突如其来的讽刺交织在一起。其中更令人愉快。

但这群调皮捣蛋、大喊大叫的傻可爱们，却是一群让人厌恶又讨厌的黑帮，有点可爱又搞笑（梅菲尔吐舌头嘲笑洋基队拍照那段是太好笑了）。 久石让从来不掉链子，标准配乐依然优雅营养，令人感动。 最终的赌注从一场惊心动魄的机器大战演变成了一场伤痕累累的拳击比赛。 有点震惊XDD，但是很有趣。 最终，大家似乎都发现自己的红颜知己继续经营着自己的酒店，梅菲尔顺理成章地继承了家族生意，而美国胡萝卜也实现了自己的电影梦想。 宫崎骏并没有对所谓的神秘人生给出明确的答案，而是给了大家一个无限遐想的美好空间。

9. 我的邻居山田君

这部电影与其他作品画风完全不同，出自吉卜力另一位将军高畑勋的创作。 是我非常想推荐的一部动画作品，它的优秀可以从吉卜力的众多优秀作品中脱颖而出。 高畑勋以简笔画的形式，用寥寥几笔展现了豆比一家人的日常生活。 五口之家的相处方式和日常生活，简单却有深度，搞笑又贴近生活，有密集却温暖又搞笑的笑声，背负、打架、斗嘴，偶尔耍小聪明，感悟生活。 精彩的是时不时冒出来的小幽默，日用品、米油、盐、酸、苦、苦，都用简单的线条、简单的色彩，酣畅淋漓、优美地讲述着。

高畑勋不做作，不刻意，将看似平凡的生活琐事以一种颇为俏皮可爱的风格呈现在银幕上，但又丝毫不觉得幼稚或俗套。 它以有趣动人的方式揭示了生命的真谛，没有长篇大论的讲道，没有深奥晦涩的主题，只是一些生活片段的自然积累，但却特别有趣。 读完后，我深深地感到，能够和这样的家庭生活在一起，是多么有趣的事情啊。 人生不在于荣华富贵，而在于与家人幸福健康地在一起。 通过这部作品，高畑勋足以证明自己的功力。 我真的很喜欢这部竖起大拇指的电影。

10. 琪琪的送货服务

冷傲的小黑猫实在是太惹人爱了，这应该算是吉布最童话的电影了，它直接插上了梦想和梦想的翅膀，直接把魔法带入了美妙的现实。 故事总是简单明了，人物总是纯洁有爱。 讲述了一个已经到了考验年龄的小魔女，独自一人跑到陌生的城市，开始成长蜕变之旅的故事。 难免会遇到一些意外和阻碍，从灰心到积极打起精神，不仅是为了寻找生存的动力，也是为了学会在考验中生活。 不过最后的结局总给人一种有点意犹未尽的感觉，仿佛刚高潮就戛然而止，结局来的实在是太突然了。

最令人难忘的地方是宫崎骏在电影中对城市的绘画，据说是来自旅行的灵感。 所有的建筑基本都是欧式风格，当地的居民也带有一点异国的味道。 通过琪琪的视角俯视这座城市，仿佛看到了一个更加多彩、古典、优雅、美丽的世界，令人心旷神怡。 大多数人几乎都有一个小小的愿望，拿着扫帚飞到各个地方，尤其是小时候傻乎乎的天真无邪，而宫崎骏不带一丝杂质的动画世界永远是帮助我们暂时实现自己愿望的最大功臣。梦 。

11.幽灵公主

人类再次走上了疯狂的毁灭之路。 与过去相比有点脱离现实的简单主题相比，这应该算是宫崎骏所有作品中最有力、最有内涵的作品了。 这是非常有历史意义的。 一部具有年代感的伟大杰作。 久石让再次呈现出动人的经典，与影片的情境完美融合。 角色设定也比较复杂。 神兽、动物与人类从它们共存的矛盾与联系中审视人类顽固的劣等性，无休止的掠夺和侵略心理所发起的恐怖攻势，总是会换来难以想象的悲惨后果，当然，往往也能带来难以想象的悲惨后果。剧场结尾毫无悬念地转身，依靠男女主角的正能量重拾活力和希望。

闪烁可爱的小精灵格外引人注目，卡住的摇头灵性十足。 大自然的神奇力量在宫崎骏的笔下变得无比厚重和伟大，神兽的介入更让人感到由衷的敬意。 这次男主的角色更加重要，他成功诠释了深受大家喜爱的完美男神形象。 《幽灵公主》的背景也很有心思。 她虽然是人类，却被人类抛弃，被狼养大，充满了野性和坚韧，对自然和动物更有难以言表的深厚情感，依然无法轻易放下人类的残酷行径。 幽灵公主注定属于广阔而纯朴的森林。 复杂且不断变化的异人族世界。

《幽灵公主》（动画艺术手稿）吉卜力工作室赛璐珞电影 1997

连贯地读完了宫崎骏的作品，我感觉有点彻底净化了，一种清爽炸鸡的感觉涌上心头，心里充满了积极乐观的力量。 我非常感谢这份难得的礼物。 密不可分。 浓郁的童话色彩让人心旷神怡，意图明显的倒影让人深受启发。 爱的奇迹和善意的温暖令人深深感动，对自然和动物产生了更深的尊重和使命。 感谢吉卜力为我们创造了这部电影非凡而又令人陶醉的梦想，我真想永远沉迷其中。