广告平面设计教程自学-如何自学平面设计？

我做了6年的设计师，从集团公司到初创公司，从网页设计师到高级视觉设计师再到设计总监，再到现在的独立设计师。 我在不同组织结构的公司经历过不同的设计职位。 整个过程可以说是我一直在自学。 在这个过程中我也走过了一些弯路。 希望通过自己的一些经验和思考，能够给学科或者对设计感兴趣、想从事设计工作的人一些帮助。

首先，我认为有必要提一下一些关于设计的常见误解。 只有对设计有了更加正确的认识之后，我们才能谈如何学习设计。

1.设计与艺术创作非常相似。

许多初学者甚至一些经验丰富的设计师经常将设计与艺术混淆。 当我和朋友见面时，他们经常取笑我说：“艺术家来了。” 设计和艺术表面上确实很相似吉祥物，有时甚至非常相似。 比如一些时尚品牌、博物馆、艺术节的平面海报设计总是充满艺术感。

然而，本质上，设计和艺术是有很大不同的。 他们的目的不同，艺术的目的是自我表达，设计的目的是解决问题。 他们的受众不同。 艺术的观众是每个人，但每个人都可以对艺术作品有自己独特的理解。 他们的理解是否与艺术家想要表达的一致并不太重要。 设计的受众往往是一个特定的群体。 ，观众需要正确解读设计作品想要传达的信息。 因此，艺术技巧只在必要时才运用在海报中。 当我们想要制作出让人一目了然的宣传海报时，艺术手法往往会让人摸不着头脑。 请比较下面两张宣传海报。 哪张海报让你一眼就知道折扣？

2.创意来源于灵感

如果你了解了设计与艺术的区别，那么就不难理解，设计创意并非来自个人灵感，而是来自对问题的理解和信息的整理。 当设计师面对需要解决的问题时，不应该只看表面，看问题是什么，而应该回到源头，了解“什么”背后的“为什么”。 根据我的经验，这就是找到伟大想法的根源。 了解问题的“原因”并整理所获得的信息后，解决方案自然会浮现出来。 这里所说的信息包括但不限于通过与需求方沟通获得的产品和客户信息、通过互联网或通过我们周围的观察看到的现有解决方案、或者设计师自己掌握的视觉表达技术。

如果你对如何组织信息感兴趣，可以阅读日本设计师佐藤可士和的书，他是一位令人惊叹的“组织大师”。

3.自我表达很重要

这个问题在我遇到的很多设计师中都存在。 这些设计师或许拥有出色的视觉表达能力，但往往不受老板或客户的欢迎，双方常常陷入无法沟通的状态。 因为热爱自我表达的设计师与渴望解决视觉传达问题的需求者有着截然不同的根本目的。 在这种情况下，设计师将很难想出有效的视觉解决方案。 如果您热爱自我表达，那么艺术家的职业可能比设计师更适合您。

综上所述，设计不是艺术，而是科学； 开放的心态不是设计的必要因素，而是理解问题和组织信息； 设计不是为了自我表达，而是为了解决信息视觉传达的问题。 所以我认为作为一名平面设计师，你需要学习的是如何组织信息以及如何传达信息。

在刚开始学习设计的时候，我很困惑应该用什么方法和优先顺序来学习设计。 我查了很多资料。 最常见的建议是“多看、多实践、多思考”。 然而很少有人提到每个具体步骤应该做什么、应该注意什么，所以这里我想谈谈自学时要做什么、怎么做以及原因。

我推荐的学习流程是：

第一步：同时学习软件和设计原理，重点学习设计原理；

第二步：运用学到的设计原理来看待好的设计和坏的设计；

第三步：完整复制；

第四步：尝试进行一些重新设计；

第 5 步：解释您使用的设计元素和设计原则。

第一步：同时学习软件和设计原理，重点学习设计原理

1.Photoshop

软件不等于设计。 大约三年前我抄了一部作品。 原图是用3D软件Cinema 4D制作的，我用的是Photoshop。

当时一位想成为设计师的金融圈同学居然用Excel完成了抄袭。

所以我认为任何软件都可以，只要能保证最终的输出结果即可。 但既然提问者想找一份平面设计工作，并且在学习过程中需要做一些必要的练习表情包设计，那么Photoshop至少是必须会用的。

我该如何使用它？ 我在使用 Photoshop 时最常使用以下 8 个功能：移动工具、缩放工具、图层、蒙版、字体、纹理、叠加方法和透明度。 自学的时候，看了Tutsplus上的一些实用教程，我就差不多知道怎么使用这些功能了。 之后我慢慢的掌握到了工作应用中所需要的水平，并且能够按照自己的想法进行输出了。 设计的。

熟练掌握软件可以更好的提高输出过程的效率，但在正确的设计过程中，输出所占的比例其实并不高（对我来说广告平面设计教程自学，通常输出过程只占整个设计过程的一小部分。到20） %)，所以你不需要过多关注软件本身。 我觉得在实践中提高还是有好处的。 当你对软件的掌握不能产生你想要的结果时，你可以学习相关知识，或者可以考虑软件以外的替代方法。

至于Illustrator，我个人很少用。 我只会在标志设计确定后才使用 Illustrator 进行最终输出。 大多数情况下，在设计名片、海报、传单、包装等时，或者在设计过程中制作情绪板等工具时，基本都会用到Photoshop，到目前为止我还没有遇到无法解决的问题。 所以我认为作为一名平面设计师，学习Photoshop的优先级远高于Illustrator。

Indesign是一款出版物排版软件。 目前还没有必要学习它。

2.了解设计原理和设计元素

我建议大家在学习软件的同时，也应该学习基本的设计原理。 有了对设计原理的了解，在看软件教程的时候，你就会慢慢能够理解教程中所使用的设计原理。

设计原则是设计元素的应用。 在成为平面设计师的早期阶段，如果目标是做出可用的设计，则不需要了解所有设计原则，只需了解最关键的原则即可。

设计元素包括：线条、形状、尺寸、颜色、亮度、留白等。

设计原则包括：对比、重复、对齐、亲密等。

我会推荐我周围几乎所有刚接触平面设计的人至少从头到尾读一遍《平面设计基础知识》这本书。 这是我所知道的最快、最有效的图形设计原理介绍。 本书以简单易懂的方式解释了平面设计元素和设计原理，并且其案例是日文的，这对于中国设计来说比西方案例更有价值。

第二步：利用学到的设计原则来看待好的设计和坏的设计

有很多平台可以找到好的设计。 我个人的习惯是去Pinterest（需要绕过防火墙）。 根据个人习惯，我觉得去Behance、花斑、Zukuu都可以。 然而，没有必要抱着越多越好的心态每天都经历这些。 前期可以在一个平台仔细阅读所有内容。 这就够了。

请一定要用自己所学的设计原则来判断设计的好坏，并从最终的设计中推断出它想要传达的信息，然后分析设计师用了哪些设计原则来展示这些信息，如何突出设计的重点。主题，以及如何去做。 视觉引导等等。 不要仅仅因为“你认为它看起来不错”就认为一个设计很好，而只是学习设计中使用的视觉效果。 这通常会导致您将来所做的设计看起来不错，但“不起作用”。

下图中的两张海报都是服装品牌的，都是简约风格，都是宣传海报。 让我们看看 Zara 和 Acne Studios 是如何做的。 如果只看宣传效果，哪张海报的宣传效果更好呢？ ？

第三步：准确复制

尽可能准确地复制你通过设计原则看到的好的设计。 如果找不到相同的元素（例如模式），则用尽可能相似的模式替换它。 如果找不到相同的字体，则用尽可能相似的字体替换。 但对于位置、字号、字重、字体间距、行间距、颜色、透明度、阴影等效果，请使其完全相同。

遵循这一点将有助于初学者真正理解设计的细节，而不仅仅是“使用更大的字体大小和字体粗细来创建对比度”的一般概念。

下图是我大约4年前“复制”的Yummly App，一款诞生于美国的美食App。 你会发现图片被换成了油条、酸辣汤等中国特色菜，标题文案也根据图片做了相应修改，但其他设计力求一模一样。

第 4 步：尝试重新设计

有时我会重新设计一些我认为不够好的设计，考虑原来设计中没有考虑到的设计元素和设计原则，优化原来的设计。

但事实上，你也可以重新设计你认为优秀的设计。 在设计中广告平面设计教程自学，正确的解决方案往往不是唯一的。 只要遵循设计原则，设计输出在形式上往往可以有多种不同的解决方案。 比如下面这些设计，虽然表现手法不同，但我认为都是不错的宣传海报设计。

如果你对如何重新设计感兴趣，可以看我在知乎上的另一个回答：如何设计一张高品位、高品质的海报？

这个答案还解释了设计海报时如何组织信息。

第 5 步：解释您使用的设计元素和设计原则

在实际工作中，如果你不想让老板批评你的设计，如果你想增加你的设计被起草的概率，请不要再说“因为我觉得它看起来不错”或“因为每个人都这样做”。 相反，尝试清楚地解释您在设计中的具体考虑因素。 这是让你的老板和同事相信你的设计的必要因素。 随着时间的推移，你的老板和同事会信任你来负责工作。

如果你做到了以上几点，你应该是一名合格的（甚至可能是一名优秀的）平面设计师。 如果您有任何疑问，欢迎大家一起交流，在成长的道路上互相鼓励。