个人形象ip设计-你想设计现象级的卡通形象IP吗？

废话，我当然要！

那我们就从一些经典的卡通形象开始，然后逐步创作出属于我们自己的原创卡通形象。

本文作者（余朝鹏）为郎小花作者。 在这篇文章中，他分享了自己这几年创作的图像，希望对正在设计卡通形象或者想要自己创作图像的朋友有所帮助。

随着大众消费生活的多元化、个性化，卡通形象在当今社会的影响力越来越重要。 他们活跃在各个文化领域吉祥物，尤其是商业应用领域。

在信息爆炸的时代，大多数人容易排斥过多的文字信息，而逐渐愿意接受视觉图像形式的表达； 而卡通形象因其简洁的视觉形象而成为最理想的视觉传达符号之一。 一。

本篇文章的分享将从几张知名的卡通形象开始，然后分享我这几年创作的一些形象。 希望对正在设计卡通形象或者想要创作属于自己的形象的朋友有所帮助。

先列出几个比较出名的卡通形象

卡通形象一般分为具体动物型和抽象型两个方向。 说到比较出名的动物卡通形象（比如熊），你可能首先想到的是熊本熊、棕熊、泰迪熊，还有韩国的倒霉熊……兔子就是兔斯基、水兔、康妮兔、Rogue Bunny 和非常早期的兔八哥……太多了。

熊本熊的特征更加明显。 它是黑色的，有两个红色的脸颊。 颜色本身就给人一种非常新潮、时尚的感觉。 身材略显大方，可爱。 很多女孩都觉得这样给人一种安全感。 在我的印象中，它一直以一种非常淳朴的面瘫形象出现，尤其是在GIF动画中大量穿着它的道具的真人摔倒（有着“智障”的外号“熊”）更是搞笑，有点傻了。

因此，设计造型除了能让粉丝记住的特征外，更多的是塑造它的个性，给人一种总是爱可爱的印象。

流氓兔是一只眯着眼睛的韩国兔子。 随着无厘头文化的兴起，流氓兔顽皮、顽皮的性格以原作者创作的网络动画的形式呈现出来。 他的FLASH动画引起了亚洲乃至世界的广泛关注。 时尚。

还有监狱兔、兔斯基、兔八哥……这些熟悉的形象这里就不一一列举了。

用具象动物创作卡通形象既简单又困难。 为什么这么简单？ 因为你不需要与你的大脑竞争来重新创造一个新的形象，具象的动物（比如熊）就是这样。 那么为什么这么难呢？ 形象化的动物卡通形象太多了。 无论你如何尝试以不同的方式绘制它们，最终的效果可能仍然是相同的。 此外，众所周知的具象动物IP形象较多，创作起来并不容易。

如何创造一个有特色的卡通形象

所以，今天我主要讲一下我的经验以及我之前创作过的一些卡通形象的流程稿。 第一个例子是，在创作郎小花时，我主要从微博的品牌标志中找到切入点，提取标志的主要特征（图形头部的三个波浪，如下图所示），更能体现卡通形象。 关系发生地。

早期对草图的探索是比较漫长和煎熬的，（下）这些是一些比较靠谱的草图，虽然只有三波，但是做了很多不同的改变。 例如，它可以像公鸡的梳子一样长在头上，也可以以帽子的形式戴在头顶上，也可以长在背上。

在创建图像时，我们从PC端的动态表情（下图中22px的大小）开始，即先从主要使用场景开始，所以我们制作的表情充分利用了有限的显示活动面积最大化吉祥物设计，头部与身体的比例控制得很好。 不仅要考虑图像的完整性，还要考虑能够最清晰地看到动作显示，并突出这种不同的品牌特征（头上的三个波浪），这也是一个非常具有挑战性的案例。

到了手机上，表达基本上就是移植PC上的部分表达，在不改变比例和动作的情况下，尽可能丰富设计细节。

这里要提一下的是图片颜色的选择，考虑最贴近用户，不要使用微博的重红色，因为这个表情首先用在PC网页版微博的文字中，如果颜色是太重了，视觉上会显得突兀，所以我选择了接近人肤色的肉粉色（有点像婴儿），这样表情用起来更友好。

在设计维小米的时候，我选择了LOGO本身的颜色，是鲜红色。 由于使用场景是在手机上的聊天对话中（下图），所以感觉不会那么影响阅读（其实我个人很喜欢这种红色个人形象ip设计，很有喜庆的感觉）。

（下）这个图像确定之前的一些探索草图也发到这里，这次我创建了三个图像，包括一个白胖子和一个小鸡。 家人一起玩，方便以后延伸使用。

在创作这个形象之前，我尝试了很多不同的形象（如上图），最后采用了这个大红口袋娃娃：脸和身体连在一起，看不到脖子，所以这个形象的特点也在这里。 此外，头部还加装了一个小手柄。

（上图）这是优化前的样子（圆头在头上）。 为了在制作GIF动画时让头上的小脑袋更加动人，我把它改成了这个（下图），可以跳起来摇一摇。

在制作卡通形象提案之前，如果你能花一点时间制作一个小场景（如下图），也可以为你的提案加分。

每个人物都尝试了一些动作变化，以便于掌握他们各自的性格。 比如我觉得红框里的延长表情（下图）就很猥琐，不适合这张图，所以后面的延长表情应该尽量让魏小米显得更可爱，避免这种很猥琐的感觉。 （当然，这些都是比较个人的感受，只有作者自己才能理解）

首先要了解这些形象和人物（附定妆全家福）。

就我个人而言，我对这个系列的扁平化风格还是比较满意的（如下图）。 不画线条的感觉确实更轻、更小、更清新。

下面是我平时的几组创作，也是我业余时间创作的一些图像。 我会思考如何捕捉每幅图像的不同特征？ 所以，这些特征可能是发型、眼睛或服装的变化……

这些不同的变化，都让这个形象看起来不一样，让人首先记住它，但最让人感动的是，这个形象能否与看到它的人产生互动和共鸣……这也是这个形象的灵魂和本质。存在的意义。

这个形象的创意点就是借用了大家都熟悉的“小红帽”的经典童话造型，让这个反派长出了胡子。 名字和形象会形成心理和视觉上的对比。

赋予这个形象自恋、贪吃、傲慢、邋遢……这些小人物的缺点，这样一个生动的“小屌丝”形象也许会给人深刻的记忆。

毕竟生活中大多数人都会有这样或那样的缺点，但他们都希望摆脱尴尬，让自己变得更好。

我很喜欢画一些丑陋又可爱的东西。 现在大家都审美疲劳了，可爱的东西都无聊了。 相反，我更喜欢一些丑陋和可爱的图像。 然后在这些图像中添加厚嘴唇、小胡子或其他东西就可以轻松产生效果。

好了，我就写到这里了……下面的图片大家可以自己找出亮点个人形象ip设计，自己动动脑筋……总之，在创作形象的时候，还是要抓住被摄者的心理弱点。公开，先打动自己，再感染别人。

在画卡通形象时，我们往往会陷入两个难以跳出的领域：一是容易画年轻人、年轻人；二是容易画出年轻人。 二是表情和动作过于僵化、国有化。 这受到我们从周围环境接收到的图像信息的影响。 在练习和探索的素描量得到质的提升之前，有这样的意识也是非常重要的。 这种意识将帮助你在以后的探索和实践中注意形象的头身比例，打破思维惯性。

欢迎对品牌、插画、卡通形象感兴趣的朋友一起讨论、实践。