插画作品设计理念怎么写-设计毕业展|日本桑泽设计学院视觉传达毕业设计展

关于学校

桑泽设计学院虽然名为研究所，但实际上是一所私立大学。 1954年4月，由日本设计师、设计评论家桑泽洋子创办的两年制设计专门学校。学校以包豪斯的功能性和合理性作为办学的基本理念，让学生学习最先进的设计知识和技术。桑泽设计学院设有服装设计和造型设计专业。高级学生课程包括：时装设计、平面设计、摄影、包装、室内设计和工业设计。夜大学开设的课程包括：视觉设计、空间设计、产品设计、服装设计。

毕业展主视觉

近两年多来，新冠肺炎（COVID-19）疫情在全球肆虐。 “新常态”一词出现在公众视野中，让我们思考我们的生活是否应该如此。

在这种情况下，作为一个教育机构，我们充分利用了我们过去丰富的经验；在本次毕业设计中，采取了一切可能的感染控制措施，并采取了面对面教学的方式。我相信学生们渴望面对面的课堂，并积极主动地专注于他们的创造性工作。不言而喻，设计是一种让身体充满各种情感的方式。参与制作的学生们在刺激五种感官的同时，以一种他们以前从未想象过的方式重新体验了日常生活的重要性。

本次展览是综合设计系【日间系】、二年级设计系【夜间系】、基础造型与基础设计系【包容教育】三年级学生的作品展览。我强烈希望走出课堂、直面创意场景的毕业生们能够了解新的世界，看看自己未来作为设计师会从事什么样的工作。欢迎来到“桑泽2022届毕业生作品展”观看毕业展。

桑泽设计研究所第11代所长工藤武胜

01.

作者：夏亚晓林

标题：

眼睛 瞳孔

人们只看自己喜欢的东西

我通过反映我个人喜欢的东西和我所痴迷的东西来创建一个图形。

我的角色非常关心很多人喜欢什么。这就是我做这项工作的原因。我听说人们只看他们喜欢的东西。

人们喜欢这样吗？当我受到这种偏见和刻板印象的困扰时，我普遍表达了我对每只眼睛所反映的物体的积极感受和渴望。

很多人都是为了自己喜欢的事情而活，梦想着自己理想的自己。通过这个制作，我想接受各种爱好和品味的人，并对他们感兴趣，即使我不能理解他们。

02.

作者：徐子春

标题：

窗盒

想要的“窗框”

这两年，因为新型冠状病毒吉祥物，我大部分时间都呆在家里。不能自由出行，不能见朋友，不能回家看望家人……就像一个“盒子”，把自己锁在家里。

一天晚上，我打开窗户向外看。四周漆黑一片，只有对面房子的窗户透着光。我想知道，“捕捉夜晚光线的窗户里有什么故事？”夜晚的黑暗就像瘟疫的黑暗面，但冠状病毒的影响无法阻止我们生活。在黑暗中插画作品设计理念怎么写，我们生活在一个“窗框”里。

研讨会的主题“希望”提醒我们即使在冠状病毒时代也要充满希望地生活。于是，我以自己想要的“窗框”为主题，思考了各种有趣的想法和构图，创作了这一系列视觉作品。

03.

作者：丹下芳治

标题：

点画主义的泡沫 点画泡沫

偶然、放松、希望

在我自己的作品中，我得到了一个由方形点表示的气泡状球体，所以我只通过改变颜色而不改变格式中点的位置，将其变成各种东西。

《电晕》和这一系列作品将我引向了希望的相反方向。

是否有可能改变这个泡沫并模仿日冕向希望传播的方式？

我不知道人类所遭受的悲伤是否可以作为尽可能前进的食物，

我决定继续进一步制作这些作为我的毕业作品。

04.

作者：秋月翔

标题：

生命的层次 生命的层次

用线条表达生命的层次结构

在彭罗斯瓦尔等准晶体的结构中，当特定点连接时就会出现黄金比例。我发现这种自然形状的美在于数学有序的外观。这种法律形式可以在其他各种情况下看到。

我从本次研讨会的主题“希望”二字出发，将未来发展不可或缺的科学解读为人类的希望，结合自己的兴趣，以世界的结构和规律为主题。我思考了这项工作并尝试让层次结构变得生动起来。

物理学中最有前途的假设之一是“弦理论”。弦理论是目前占主导地位的假设，即构成世界的基本粒子是由细细的物质弦组成的。受这一理论的启发，我决定根据主体的特征创建一个具有一组线条的形状，以及一个具有一组较小形状的较大物体。然后将图形印刷在透明薄膜上并夹在亚克力板之间，为每个图案创建分层表达。

05.

作者：岩间美空

标题：

チルドrenkurito

我整理了用创作这个词可以概括的方法，我开始觉得世界上最不被社会重视或者经常被忽视的表达方​​式就是插画，所以我把它用在了我的毕业作品中。我将自我制作定位为实验和游戏的一部分。

研讨会的主题是“希望”，这是一个从低到高、从消极到积极、从坏到好的词。

使用经常被世界忽视的技术创建的图形将用于传统设计学校研究生展览的展览中。

当然，人们是来看设计作品的。仅仅在这种地方展示插图是没有意思的。

那么有多少人会通过改变和添加具有三维效果的元素（例如印刷方法和使用灯光）来通过噱头，而不是仅仅炫耀它们。

我决定做这项工作是因为我想做这样一个实验。

06.

作者：李野

标题：

木头

我喜欢树。树木在土壤深处扎根，吸收外界的养分，然后生长。

这个毕业设计就是我这段时间做的18个角色设计。

角色设计的灵感来自日常材料的图像。

首先，我选择了我最喜欢的词。考虑到文字的感觉，我们结合要收集的材料的形象和文字的感觉来设计字母。最后，这些“叶子”长大了。

07.

作者：大阪凛

标题：

欲望supa

渴望超级

欢迎。

这是一家出售由人类欲望制成的食物的“欲望超市”。

我创作了一件色彩缤纷、可爱但有点不愉快的作品。

我们总是在思考我们的愿望。有时候，过度的欲望会让人心烦意乱。

所以我抱着“希望通过吃食物可以失去欲望”和“希望大家用一种有趣的方式表达出来，让事情变得更容易”的想法来创作它。

我创作的主要是表达人们通常想到的愿望，比如“我想摘掉口罩”、“我不想系鞋带”、“我想减肥”、“我是困”。 “请随意看一下。

08.

作者：熊仓正敏

标题：

减法图

在制作过程中，我经常在减去元素的过程中看到有趣的事情。我写下了减法的过程，并把它整理成一张图，将每一个减法的魅力展现出来。另外，我觉得元素减法的过程可以想到音乐中，所以我把它表达为唱片套，这是图形和音乐的融合。

09.

作者：玛娜

标题：

费夫斯

国王煎饼你好

Fève 是一个 3 厘米的粘土娃娃，据说可以带来幸福。

最初在法语中的意思是蚕豆。在法国，1 月 6 日是基督教周年纪念日，您可以在这一天吃一种叫做国王国王饼 (Galette des Rois) 的甜点。据说插画作品设计理念怎么写，谁把fève藏在这个方形蛋糕里边切边吃，谁就可以幸福地生活一年。

10.

作者: 松崎船

标题：

缘西

圆和边

来东京的三年里，我认识了很多人，每个人的个性每天都给我带来启发，通过我的身体和别人对我的看法，我经历了很多。

这次创建的圆圈和点是每个人的个性，过去参与过的人和未来将参与的人。

房间就是我，组成房间的东西就是我的家人和朋友，以及我在过去三年里遇到的人。

11.

作者: 水野裕子

标题：

乌鸦古院

将残疾人艺术转化为中文字体

三年来，我参加了三泽涩谷字体的活动。

涩谷字体是涩谷市正式认可的公共数据，桑泽设计学校的学生根据在涩谷生活和工作的残疾人绘制的字母和数字创建字体和图案数据。

目前，字母数字是涩谷字体中使用的主要字体。所以我决定做这个作品，因为我想制作汉字。该字体是与所有参与活动的工作室合作创建的，非常令人难忘。

研讨会的主题是“希望”，但我希望汉字字体是我的希望，也是涩谷字体的希望。

12.

作者：北泽弘明

标题：

希望得到保护

举起你的魔杖…………

希望的主题让我们想起我们自己，即使在冠状病毒时代，我们也在不断改变并重拾乐趣和活力。

然而，有些人却处于更绝望的境地，没有得救。

在这样一个天地之间的世界里，我强烈地感到，我想从现在的地方举起一根魔杖，把它带回到光明的未来。

三维头盔和手表人物是我们工作室首次绘制的自画像的体现，而防护头盔则是对美国和日本正在开发的抗击冠状病毒措施的视觉攻击，而时钟作为头盔而开发的人物，其形象是在不改变外观的情况下表达我们对未来漫长岁月的“希望”的形象而创作的。

13.

作者：高全民

标题：

贱民

展现多种可能性的作品展

一月下旬，在和其他领域的朋友做了“不可接触的展览”后，我为展览制作了一个标志。 U 是 Untouchable 的缩写，就像磁铁 U，圆形和方形相连以产生触摸。通过这个展览，我觉得我能触摸到一些我触摸不到的东西，因为人与人之间的联系。

今年毕业设计的主题是理解“希望”，深入挖掘触不可及的展览理念。因此，我们不仅审视人与人之间的联系，也审视人与物、物与物之间的联系。人们日常生活中可以通过手机、iPad、耳机等各种媒介获取信息。然而，自从直接触摸和操作变得普遍以来，人们逐渐变得脆弱和渺小。考虑到这一点，我创建了各种项目，让我感受到隐形的可能性。

另外，我认为无形的联系和磁铁发出的磁力是相似的，所以我用磁铁和30多种纸张来表达我没有注意到的各种可能性，浪漫的设计很有前途。

14.

作者：狛村苍太

标题：

自制纸艺

由于今年毕业设计的主题是“希望”，我开始思考什么是“绝望”，它与希望相反。我只是说：“我很绝望。”但我认为我真正绝望的情况是数字进步和模拟事物消失的世界。从那时起，我将自己的希望定义为“模拟的未来”，并考虑规划一个高级项目。

目前，日本小学生智能手机等平板终端拥有率超过80%，儿时玩的乐高、踩高跷等模拟游戏更受孩子们的喜爱。

“SELF PAPER CRAFT”就是为这样的现代儿童和未来几代人设计的工作套件。在制作过程中，您可以体验数字化无法实现的“折叠、弯曲、扭曲、粘贴、贴合”等各种加工方法。

数字化还在进步，模拟对比度在下降，似乎人们的灵感正在丧失，但通过这个作品，我感受到并发现了一些非数字化的东西。我希望这是一个更美好的未来，模拟事物的价值被重新发现。

15.

作者：ERDENEE Nomudari

标题：

快速预订

物有所值，古老的文学设计。

我对近年来成为一个问题的快速电影很感兴趣，并且想知道它们是否可以在书中复制。

与强调性价比的非法和不负责任组织的快电影不同，我们创造了一种可以作为小说或快书从双方欣赏的东西，取决于读者如何阅读它，取决于色彩设计。

16.

作者：角田鲁奈

标题：

しかくでみるおかし

广场上看到的糖果

这本书是利用积木和糖果的概念创建的。标题是视觉和有趣等词的组合。

我喜欢甜食。不说味道和外观，我觉得有趣的是，每种糖果都有一个故事和自己的独特性，直到它被确立为标准并存在。我创作这本书是因为我想塑造这种乐趣。

我们创建了一个 4 厘米见方的糖果立方体模型并发布了一张照片。除了剧情的轮廓和描述之外，我们还引入了方形元素以及糖果，比如根据成分的构成绘制出方形图形。

17.

作者: 川岛优子

标题：

昭和里八谭

记录老李桥镇的怀旧招牌

我喜欢【栗桥】。当我想到我喜欢的元素时，我就会想到标志。一个在与自然合而为一的同时褪色、风化和创造的人物。它的美丽已经改变，理所当然地不再存在。这就是为什么我想保留它，所以我用自己的方式咀嚼这个标志，写一本关于非永恒之物的珍贵的书。

18.

作者：石田亮

标题：

一对。

对于两人的关系，你怎么看呢？

从小学到职业，我想大多数人都见过一对在班级内外建立起狭隘关系的女孩子。

我也有过这样的场景吉祥物，两个女孩粘在一起，营造出一种谁都无法接近的氛围，并小心翼翼地不让两个人分开。

我的人际关系常常不太顺利，大部分时间我都独自置身于一群奇怪的人中。

有时，在我们需要彼此的关系中，我什至会感到愤怒，包括嫉妒。

但大部分内容都是令人羡慕的，可以说是我想要的关系。

在这种关系中，人们通常会谈论什么、看什么？我根据自己的经验用主观图像来绘制它们。

这一次，我不敢再去架起两人的关系了。他们是异卵双胞胎、班上的好朋友还是情侣？我想用一种我能把握的距离感来画它，让看到它的人想象两者之间的关系。

19.

作者：袁浩

标题：

《105狗三猫》《勇敢者》《水浒大冒险》

根据中国著名小说《水浒传》，我们将盟友的角色改为狗和猫。

《水浒传》是中国四大名著之一。三国同名。不过，由于日本没有《三国志》出名，知道的人很少，所以我画了一张图，目的是宣传《水浒传》。

20.

作者：中西阿耶声

标题：

狗比任何人都了解我。

狗比任何人都更了解我。

狗注视主人的时间比其他任何人都长，因此它们很了解主人，而且很像大自然。同样，我认为主人有点像狗。

当我看到长得一模一样的伴侣时，我就觉得自己很幸运，看到了一些好东西，希望看到这张照片的人也能分享我的感受。

我一张一张地完成了每张图片，记住即使出现在杂志封面上也不会显得奇怪的形状。

衣服和狗狗外套的细节都画得很精致，请仔细看看。

21。

作者：安藤浩日

标题：

多穆斯

我有一所房子要回去

这件作品背后的想法是“拥有一个家”。

该图形表达了死后带着房子回到未知世界的建议。

如果你死了，你会去哪里？由于不知道答案，人们并没有过多思考来世。但有一天它会到来。当时我觉得如果我能提出一个可以回去的房子，我就会感到希望，所以我做了很多图形。

在以图形方式表达看不见的事物时，主题力求将前后以及内侧和外侧合而为一。

22。

作者：藤沼瑛太

标题：

MIC

我内在的创造力

我是一个初出茅庐的创造者，技术还不成熟，但我有一个野心，就是在几十年内成为一名怪物创造者。

这件作品体现了其创造者作为具有这种野心的生物的创造力。

这个生物的名字是MIC。

MIC是My Inner Creativity的缩写，翻译成日语的意思是“我内心的想象力”。

这个MIC还很小，还在沉睡，但将来它会成长为一个宏伟的怪物，成为世界的希望。

23。

作者：长月夜

标题：

大木快斗

享受春天的朦胧味道。

我这次做的东西是酒瓶和酒袋。

这款清酒以月夜为主题。

和主题一样，我做了“Oborotsukiya”这个品牌。

指月夜，就是春夜的月亮，淡淡的，朦胧的

这是一款频率为15%的纯米清酒，味道浓郁，带有淡淡的樱花香气。

在这个瓶子设计和包装设计中，我感受到了隐藏在云层中的月亮和清晰可见的月亮之间的对比之美，所以我尝试将其表达出来。

24。

作者：蒋一洲

标题：

「糳」

主题是“线程”。线程有很多含义，并且与人类密切相关。它的含义因国家和文化而异。例如，在东亚，红线意味着命运。在欧洲，据说命运通过线的长度决定人的寿命。这次，我把人的生命比作一根线，把它分为生、生、死三个阶段，并做成一本书。

第一本书《莫伊勒》：决定人类寿命的命运女神“莫伊勒”的故事。

第二本书《红线》：红线的意思是命运的伴侣，但他用现代的视角来解读，表达了自己对于如何接受命运的看法。

第三本书，“遗言”：一本关于你死后留下的东西的书。

25.

作者: 志子义江

标题：

いただいてます。

食物和女孩

我喜欢女孩，我喜欢食物，我喜欢各种各样的东西，所以我在前景画了一个女孩，在后面画了食物。

爱吃的女孩子一定很可爱吧？

26.

作者：陈夏阳

标题：

糖果世界

这是一场梦想冒险。

这件作品的灵感来自于一个梦想。我看的电影、听的音乐、触摸的东西都在梦中重现，但当我醒来时，梦中的东西总是杂乱的，所以我把它们画下来，创作了这个作品。

27.

作者：小川绫

标题：

无污垢

我握住我的手，抚平我的呼吸。

希望你能找到你喜欢的东西。

我很高兴有一个我爱的人并且我还活着。所以微笑吧。

她抚摸得很仔细，她抚摸是因为她很重要。

这里没有复杂性，简单、直接，而且总体上是平静的。

希望看过这部作品的人也能拥有这样一段平静的时光。

28.

作者：孙嘉琪

标题：

宇极

很难坚持下去，因为独自锻炼很孤独。

但如果这项运动可以邀请朋友并像游戏一样轻松地融入我们的生活呢？

我们提出了一款品格训练练习应用程序，让人们的生活更加愉快和健康。

29.

作者：木村诗织

标题：

星表日记

您是否想过如何成为漫画世界的居民？

然而，我并不满足于这种幻想。我想成为更真实的漫画界居民。

这就是漫画《观星者日记》的诞生地。

这是一部很长的作品，在短短一页内概括了人类从诞生到毁灭的每一天。

30.

作者: 额和龙叶

标题：

人体风险

图形海报

我绘制了人体和冒险家，并根据人类冒险的主题制作了六张扁平海报。在这张海报中，人体的神秘和美丽是通过重叠的线条和梯度来表达的。如果您能从重叠的线条和光的透明度中出现的面部表情中感受到人体的奥秘，那就太好了。

结尾

本文的内容来自

Kuwazawa设计学院官方网站

由Hiibrand编译