插画设计毕业论文目录-—插图—毕业论文

—插图—毕业论文目录 摘要„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„1 关键词„„„„„„„„„ 1. 选题背景 2 (1)插画设计的定义与分类… 2（2）国内外插画设计的研究现状… „„„„„„„„„„ 2（3） 插画美学风格概述及大师作品分析„ „„„„„„„„„„ 3 2. 《ZOE》系列插画设计概述 „„„„ 《ZOE》 系列插画的设计思路… 4 3. 《ZOE》系列插画的设计流程《ZOE》系列插画…… „ 5 (1) 选题阶段 „„„„„„„„„„„„„„ 5 (1) 构思阶段 „„„„„„„„„„ 7 (3)实施阶段 7 (4) 显示阶段……„„„„„„„„„9 5. 结论 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„9 参考文献 „„„„„ „ „„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 10 致谢 „„„„„„„„„„„„„„„„ „ 10 《ZOE》系列插画设计与应用 学生：指导老师: 摘要： 插画是最流行的艺术形式之一，也是一种视觉艺术。 作为当代信息传播的载体之一，影响着人们的生活，也作为现代设计中视觉传达的重要形式，广泛应用于多个领域。 它以其直观的形象、真实的生活感和美的感染力在现代设计中占有一席之地。 它广泛影响社会生活、经济生活和人民精神生活，成为公众喜闻乐见的媒体形式。

我的项目是以ZOE为主角的个性化插画设计。 我从第一人称视角创作了一系列美学风格的插画故事。 我关注设计应用程序的流行度和亲和力。 集插画创作、书籍装帧、海报等各类插画于一体。 应用程序等的应用程序设计。 关键词： 佐伊; 插画设计； 审美风格。 《ZOE》插画设计与应用系列丛书（湖南农业大学体育艺术学院，长沙410128） 摘要：插画是一种最流行的艺术形式，视觉的艺术。她在生活中扮演着重要的角色。作为当今时代人们信息传播的载体，它也作为视觉传达的重要形式作用于众多领域。 它以其形象化的特点和现实生活的特点在现代设计中占有一席之地。它广泛地作用于社会生活、经济生活和人们的精神生活，已经成为大众流行的媒体形式。 我的研究项目是个人插画设计，Zoe是唯一的人物，我创作一个带有审美风格的小插画故事。注重设计普通受众和设计应用的兴趣、亲和力等吸引力。项目包含插画创作、书籍设计，节目单设计和其他各种应用程序设计。 关键词：佐伊； 插画设计； 审美风格。 一、关于插图设计 （一）插图设计的定义和分类 1、插图设计的定义：《辞海》对“插图”的解释是：“指附在书刊、期刊上的图画。

有的印在文字中间，有的采用插页来补充文字内容或提供艺术欣赏。 “这个解释主要是指书籍插图的定义，这是一个狭义的定义。我们每个人可能还记得，小时候我们从看图到看图做数学，从看‘小人物的书’到后来阅读文学、书籍，从琳琅满目的图片中选择自己喜欢的，通过商家的宣传资料选择生活中需要的……无论时代如何变迁，我们通过“图片”了解生活并融入其中。不可否认的事实是，当我们通过书籍、报纸、电视、网络等方式获取知识和信息时，“图片”影响着我们[1]，甚至影响着我们的行动。插画是最流行的艺术形式之一，它是一种视觉艺术，是当代信息传播的载体之一，影响着人们的生活，作为现代设计中视觉传达的重要形式卡通人物，也被广泛应用于多个领域。美，在现代设计中占有一席之地，广泛影响社会生活、经济生活和人们的精神生活，成为大众流行的媒体形式[2]。 插画家是视觉传播者和画家。 观众、读者和用户构建意义、传达想法、讲述故事、传达信息和表达情感。 在这个过程中，最重要的是个人的创意表达、创意图像的制作，以及利用图像来诠释文字和思想。 过程中充满乐趣和享受。

人们把插图定义为对文本的放大、说明、修饰、阐释、润色、完善和扩展。 同样，插图远不是文本的字面解释；它是一种解释。 它可能是隐喻性的，并且是与文本的间接对应。 [10] 2、插画设计的分类：从插画的功能属性来看，插画可以分为文学插画、插画插画、商业插画、个性插画[3]。 我的课题“ZOE”系列的插画设计与应用是个性化的插画设计。 (1) 书籍插图：此类插图是为书籍封面、布局和文字而创建的。 按图书类别，大致可分为文学艺术类图书、科技类图书（社会科学和自然科学）、派生边缘学科类图书。 (2)商业插画：商业插画的主要目的是传达商业信息。 它包括与商业活动相关的所有插图。 它是商业设计的一部分，有明确的隶属关系和限制。 艺术表达必须服从于图形、图表等文字以外的一切视觉形式，才能达到设计所期望的效果。 （3）特殊范围的插画：此类插画介于文化与商业之间，兼具文化性与商业性，如影视插画、服装插画、文化广告插画、公益广告插画、体育插画等。一般意义上的个性化插画一般具有三个功能和目的：（1）作为文字的补充。 (2)让人得到感性认识的满足。 （3）表达插画家的审美观念和表现技巧，甚至表达世界观、人生观。

（二）插画设计的现状及发展趋势当代插画发展概况总体而言，插画的服务方向和内容在丰富，插画的技术手法和表现风格在变化，插画的传播媒介在延伸。 插画的商业价值和文化价值日益受到重视。 1当代插画的服务方向从简单的书籍、杂志、报纸扩展到更广泛的范围。 动画、网页、装订、包装等，都为插画工作提供了新的工作空间。 2当代插画已经脱离了传统的手绘方式和版画，绘画工具和材料得到了极大的拓展。 数字化特征的趋势越来越凸显。 3 当代插画在世界范围内的流行是文化融合的必然趋势。 传播媒体的发展给世界各地带来了视觉变化。 由此，插画的载体也必然发生变化，从书籍延伸到电影、电视、网络等媒体。 4它是当代插画家商业环境的必然产物。 在商业社会，在重视传统文化的同时，更重视商业文化。 插图在附加和解释文本的同时，承担着传达信息的任务[2]。 在欧美国家，插画设计充满了新的艺术活力。 与此同时，它与书籍、杂志、报纸等传统媒体一起，不断地在娱乐中被形象化。 国内插画有着悠久的历史。 商业插画发展迅速，取得了巨大成功。 但仍需要规范和引导，特别是面对现代网络、数字技术等最新科技成果，还存在很多不足。 在。

随着当今社会的发展，插画被广泛应用于社会的各个领域。 插画艺术不仅拓展了我们的视野，丰富了我们的头脑，赋予我们无限的想象力，更开阔了我们的心胸。 随着艺术的日益商业化以及新的绘画材料和工具的出现，插画艺术进入了商业化时代。 在商品经济时代，插画对经济发展发挥了巨大的作用。 插图的概念已经远远超出了传统法规的范围。 纵观现在的插画行业，画家不再局限于某种风格。 他们往往打破了以前只使用一种材料的方式。 为了达到理想的效果，他们广泛使用各种材料。 Hand[7]意味着插画艺术的发展获得了更广阔的空间和无限的可能性。 国外插画家，早在1984年苹果公司“麦金塔”问世时，就不遗余力地利用计算机发展出各种插画流派。 时至今日，插画虽然无法取代媒体中的摄影，但更多时候却成为媒体的价值取向标杆，成为媒体的品牌形象代言之一。 什么样的插画使用得较多，就代表了这一类媒体。 媒体的声音：“我属于这群人”。 随着国内媒体的不断进步，插画风格也经历了1884年创刊的《点石斋画报》的细致白描（对1956年出版的连环画《三国演义》影响深远）。 《三国演义》印数已突破一亿册，创下连环画发行量最高纪录。）到解放后的黑板报、印刷品、海报格式，以及对国际流行的借鉴20世纪80年代以后的风格，随着20世纪90年代中后期计算机技术的普及，越来越多的新锐作家开始使用计算机来设计插画。 因此，现在国内各大流行杂志上的插画大部分都是数字产品。

插画教育：北京印艺学院、北京服装学院、北京广播学院、清华大学美术学院、中央美术学院等院校近年来均开设了插画或插画相关专业，但教学水平内容通常只包括发布。 它是实物插画而不是完整意义上的商业插画。 但在国外，插画教育和市场是紧密结合的。 许多知名插画家担任各大学的客座教师，他们为学校带来最时尚、最前沿的商业意识。 目前国外市场流行的商业插画包括出版物插画、卡通吉祥物、影视及游戏美术设计、广告插画四种形式。 事实上，在中国，插画已经应用于平面和电子媒体、商业场馆、公共机构、产品包装、影视演出海报、企业广告甚至T恤、日记、贺年片等领域。 （三）插画审美风格概述及大师作品分析在复杂的城市视觉艺术中，现代插画设计师和新媒体的价值取向明显分为两大流派，两者之间还有许多其他类型相互影响。 复制。 这两大流派有着完全不同的审美特征。 一种属于街头派：黑人、低调、机械、叛逆；一种属于街头派：黑色、低调、机械、叛逆； 另一个属于时尚派：明亮、欢乐、奢华、优雅。 在这两种主要风格的基础上，衍生出更多的艺术风格。 现在的插画艺术风格不仅仅是这两种风格的简单来源。 事实上，由于现代插画艺术本身模仿了传统插画技法和风格，而传统插画艺术风格必须符合当时的文化背景和审美需求，再加上插画的功能意义，现代插画风格也必须包括过去的插画风格。传统插画艺术的多种风格和特点。 同时，现代插画艺术是一个新兴的产物，必然具有传统插画艺术所不具备的优势和特点。 而且，随着时代的进步，历史的变迁，各个文化群体的意识形式有了新的表现形式，现代插画艺术风格更加丰富多彩。

现代插画主要分为时尚风格、荒诞风格、唯美风格、超写实风格、科幻风格、卡通风格和几何装饰风格。 本课题研究美学风格插画的设计与应用。 审美风格插画是一种以艺术的形式美为绝对美的艺术主张。 唯美风格的插画主要以美女、少女为主角，表现出柔和、精致、优雅的质感。 使用设计软件的组合强调精致的纹理。 韩国插画以其清新柔和的审美风格深受网友和设计师的喜爱。 主要包括echi美学插画、Mizzi美学插画、enakei美学插画、Aro美学插画等。日本插画以美丽、可爱着称。 日本著名插画大师有加贺屋（Kagaya Jo）、大神一人、筑地翔、高星麻子、纯庆一等。加贺屋的插画优美，意境深刻。 画面有很强的透明感。 画中的女孩美丽而纯洁，散发着水晶般清澈的光彩。 画面非常细致，装饰性很强。 内容将古代神话与现代技术相结合。 受到了球迷的广泛欢迎，在国内外享有很高的声誉。 言情小说是台湾审美插画的主流风格。 其主要特点是现实、唯美、奇幻、浪漫。 此类插画的成功代表有德珍、陈淑芬、凡凡、丁琳等。这种插画风格已逐渐被当今社会商业和审美因素所同化。 陈淑芬和平凡是台湾两位著名插画家。 他们为多部小说绘制了封面和插图。 许多读者喜欢这些插图并珍惜它们。

其画风典雅优美，是一位享誉海内外、深受漫画爱好者喜爱的漫画家。 擅长图像处理和色彩应用，擅长画美丽、幻想的美少女。 在中国大陆，也涌现出一大批具有审美风格的优秀插画家。 与之前相比，中国插画行业也呈现出繁荣景象。 比如每年漫画友举办的金龙奖，每年都有一批插画家。 涌现出一批优秀的插画家。 例如，本杰明的插图已销往欧洲。 季迪的《我的路》系列在法国出版。 漫画迷中常见的漫画家有念念、SHEL、阿耿、CHRY、韩露、可欣、白松、乌拉拉、岩岩等。吉迪作品的特点是：清新温暖的唯美画风、富有感染力的色彩、温暖又悲伤文本。 被誉为“情感色彩魔术师”、暖心绘本插画家。 二、《ZOE》系列插画设计概述 （一）《ZOE》系列插画设计定义 关于本系列插画： 标题来源于插画中的主题人物 Zoe； 佐伊是一个即将大学毕业的女孩。 和很多人一样，她对未来一无所知。 她对生活感到困惑和挣扎。 她缺乏勇气，但她也是一个热爱生活、热爱自然、性格洒脱、有点感伤、爱做梦、爱幻想的女孩。 该系列插画旨在以唯美的叙事风格表达生活美好的一面。 该系列是以佐伊自己的故事和她周围的故事为介绍而创作的。 我注重人文关怀和情趣诉求，注重体现人性、自然、生命美好的一面，赋予主题人物佐伊独特的个性特征，用我的画笔画出一个充满活力的人物。

它是以插画和设计相结合的方式进行的。 也是对大学四年所学知识和技能的考验和实践。 （二）“ZOE”系列插画的设计思路及现实意义。 设计思想是作品构思过程中确立的主导思想。 赋予作品文化内涵和风格特征。 一个好的设计理念至关重要。 它不仅是设计的精髓，也使作品个性化、专业化、与众不同。 这个题目就是描述这样一个女孩转变心态、挣扎着退缩、活在过去、逃避现实、勇敢前行的过程。 故事的大致内容是佐伊做了一个梦。 梦中，她回到了童年。 她特别喜欢那些简单快乐的日子，但现实却截然不同。 这引发了她对生活现状的思考，她发现自己似乎在怀念过去。 ， 活在过去。 沉浸在那些看似美好的幻想中，她一直对未来犹豫不决，缺乏活下去的勇气……终于，她认清了现实，明白了自己应该走的方向。 成长似乎是那一刻的事。 。 本课题的研究具有一定的现实意义。 《ZOE》系列的插画设计展现了女孩内心世界的转变。 插画风格个性化、唯美化，插图富有哲理意义，文字更有情感，旨在传达一种乐观的生活态度，打动那些与之产生共鸣的读者。 虽然只有少数人可能有这样的心路历程，但它能感染观众关注生活有趣的一面，激发他们对生活的热情。 这也是本课题研究的意义所在。

三、《ZOE》系列插画设计流程 （一）选题阶段 插画是一门视觉艺术，国内涌现出许多优秀的插画家。 我一直想创作一系列自己的插图。 这次毕业设计是一个很好的机会，所以我开始研究这个课题，开始思考主题和风格。 生活中，有很多这样的人，他们不愿意改变现状，总是把自己埋在对过去的回忆中，认为这会给自己带来心理安慰。 但这其实是一种鸵鸟心态，不敢冒险，逃避现实。 其实这样逃避是没有任何用处的。 它不仅让人失去生活的勇气，而且很容易错过很多机会。 只有勇敢迈出步伐，才能为我们的生活注入新的活力。 道理大家都明白，但很少有人真正意识到自己有这种鸵鸟情节并积极面对。 于是这个课题的研究就设定了这样一个人物：故事中的佐伊是一个总是逃避现实的女孩。 她怀念童年，沉浸在自己的幻想中，缺乏勇气。 《ZOE》系列的插画设计讲述了这样一个女孩从逃避到对抗的故事，通过这样一个角色来感动读者。 （2）当你在构思阶段有了一个主题，你就开始考虑设计情节、场景、构图等。我一开始考虑了各种各样的东西，但因为它们不合适或者不能正确地反映主题的主题，经过多次构思和筛选，我最终设定了一个情节：画中的女孩佐伊做了一个梦，梦中她回到了童年，梦的美丽她不想醒来，但梦会最终结束。 后来，她也醒悟了，不得不勇敢迈出新的步伐，面对现实。

这就是整个故事的结构。 关于绘画风格，因为故事的情节涉及到童年，童年一般都是很清新美好的，所以画风比较唯美，有纯水彩的印象，场景也多以大自然为背景，使用了一些鸟、树、花。等自然美丽的元素。 由于本专题中的大部分插图都是用手绘板在电脑上绘制的，没有手绘草稿，所以这里有一些线条图。 图1 草图1 图2 草图2 图3 草图3 图4 草图4 图1 Sketch1 图2 Sketch2 图3 Sketch3 图4 图11 Sketch4 （三）实施阶段 本项目的插画创作包括两种方式，电脑手绘为主，另一种为手绘。以传统手绘为补充。 总共绘制了约十幅主要作品。 由于这个系列有一个大概的剧情，所以这个项目的主体是一组插画，文字和插画结合起来承载整个设计结构。 1 画册设计格式：700*889mm 1/16 画册设计风格像绘画一样简单，带有一些情感诗词等。 图5 书籍设计1 图6 书籍设计2 图5 书籍设计1 图6 书籍设计2 图7 书籍设计3 图8 书籍设计4 图7 书籍设计3 图8 书籍设计4 2 明信片应用设计尺寸：140*100mm 图9 明信片设计1 图10明信片设计2 图7 明信片1 图8 明信片2 3 书签应用设计 书签尺寸：145*50mm 图11 书签1 图12 书签2 图11 书签1 图12 书签2 4 手提包应用设计尺寸： (1) 25*5*20mm (2) 20* 5 *25mm 图13 手提包1 图14 手提包2 图13 手提包1 图14 手提包2 5 海报设计尺寸：A3 297*420mm 图15 海报设计1 图16 海报设计2 图15 海报设计1 图16 海报设计2 （四）展示阶段插画设计 主要展示的目的是为了让人们直观地看到画作，所以本专题除了画册、明信片、书签、手提包等应用设计外，还设有两个展板介绍设计说明插画设计毕业论文目录，并附有四幅单幅印刷作品。挂在墙上。 尺寸：4K，450*380mm，海报两张，尺寸：A3，297*420mm。

展出图片： 图17 展品1 图18 展品2 图17 展品1 图18 展品2 四、预期效果“ZOE”系列插画设计旨在表达生活美好的一面，注重人文关怀和趣味。 我注重体现人性、自然、生活美好的方面，赋予主题人物佐伊独特的个性特征，用我的画笔画出一个充满活力的人物。 旨在传达乐观的生活态度，从而感染读者、引起共鸣。 这也是本课题研究的意义所在。 它是以插画和设计相结合的方式进行的。 也是对大学四年所学知识和技能的考验和实践。 五、结束语 由于是第一次创作插画，没有经验，所以在很多方面都有所欠缺。 在创作过程中我遇到了很多问题。 但在老师的指导和同学的建议下，我通过不断的努力终于完成了这个项目。 我最后的想法是，只有不断增加自己的人生阅历，丰富自己的情感，在能够打动自己的基础上打动别人，才能成为一部好作品。 这也是我最欠缺的地方，也是我今后要努力的地方。 参考文献[1]杨伟宇． 插图基础知识。 [M]. 北京：高等教育出版社，2007．[2]刘凤杰。 插图艺术。 [M]. 山西：山西教育出版社，2008．[3]张鹏，周晓明，陆谦。 插图语义。 [M]. 上海：上海书店出版社，2008 [4]宋敏． 看图时代的叛逆。 [J]. 艺术设计杂志社有限公司，2008，3。 [5]肖勇，肖静。 书籍装订。 [M]. 沉阳：辽宁美术出版社，2007．[6]王尚林，刘燕子，万庆云。 字体设计。 [M]. 武汉：华中科技大学出版社，2008。 [7]王强，李玉波。 图形上下文。 [M]. 上海：上海三联出版社，2007．[8]李志梅。 还谈及人性化设计。 [J]. 包装与设计，2008。[9]（日文）Reihito Harada。 每天学习一点色彩心理学。 [M]. 陕西：陕西师范大学出版社，2009。 [10]（英）马克·韦根。 国际插画设计教程——文字与图像。 [M]. 大连：大连理工大学出版社插画设计毕业论文目录表情包设计，2007 [11]（英）劳伦斯·齐根。 插画设计基础教程。 [M]. 大连：大连理工大学出版社，2007 [12]王南杰，游红． 文字设计和创意。 [M]. 合肥：合肥工业大学出版社，2009。[13]（英国）Sean White。 可爱的设计。 [M]. 辽宁：辽宁科学技术出版社，2009。 [14]（美）唐纳德·怀特Donald A. Norman。 设计心理学。 [M]. 北京：中信出版社，2010。 [15]（美）杰里米·萨顿。 画家数字绘画艺术。 [M]. 北京：人民邮电出版社，2007 致谢 非常感谢老师在毕业设计阶段的耐心指导和无私帮助。 老师的严格要求让我也受益匪浅。 感谢同学们对我的毕业设计提出了宝贵的意见。 同时，我要感谢四年来所有老师和同学的帮助和支持。 你们的关心和鼓励将使我在今后的工作和学习中不断进步。