数字插画设计学什么-学习插画的第一步是什么？ 听听法国著名设计师怎么说！

译者：陈子木

必须承认，插画独特的表达方式维系着艺术与设计之间的微妙关系。 许多风格独特的插画家都有着有趣的过去和丰富的经历。 是什么样的力量塑造了他们，让他们能够拿起画笔创作出如此令人惊叹的作品？ 我想我们都对此很好奇。 今天我们采访的是法国著名插画家Mathieu Freak City，他独特的插画设计在全世界都有很大的影响力。

问：为什么给自己取名为“Freak City”？

A：曾经有一个比较有名的设计项目，叫Freak City。 其中包含大量创意卡通、图片、人物、怪异城市。 Freak City 更像是奇异的风景、独特的精神和缝合怪物的集合，而不是一个名字或 ID。 这些事情仍然影响着我，甚至困扰着我，所以我的名字后面有“Freak City”这个词。

问：是时候介绍一下您的背景了。 您在哪里学习以及如何成为一名插画家？

答：我在法国长大，主要在波尔多上学，因为我的家人在这里。 从我记事起，我就一直在画画，从我喜欢的动漫和漫画中的角色、玩具或滑板上的涂鸦开始——通常是明亮多彩的东西。 直到现在，我从未停止过画画，通过学校和书本，我了解了更多关于艺术和历史的知识，这是一条永无止境的路。

Q：你如何定义你现在的风格？

A：如果非要我形容的话，我会说我的设计风格是朋克美学和80年代美国漫画和法国漫画的混合体。 很多植根于朋克摇滚的底层元素都被我吸收了，这让我的画充满了能量、色彩、乐趣和青春荷尔蒙。 这些东西被形象化之后，它们就是我生活的配乐。

问：确实，这些都可以在今天的作品中看到。 那么今天你是如何拥有如此专业的视觉语言的呢？

A：一开始我技术有限，此后我一直在努力学习新技能。 当然，不能说这些年来我的风格发生了很大的变化，但我确实通过自学让自己变得更加专业，让我的风格更加精致，更加掌控。 关键是，我在青少年时期就定义了自己的风格，今天我仍然喜欢这些东西，并继续、发展和整合我的视觉语言。 我想也许只有我自己才能完全理解这些事情。

问：什么影响你的风？ 这是法式视觉表达吗？

答： 一定有一个！ 但当我十几岁的时候，我读了很多法国插画小说，这些小说本身就影响了我的视觉语言。 现在它们随处可见，无论是在图书馆、学校还是商店、车站。 这些插图小说是如此受欢迎的内容载体，以至于至今仍然如此。 至于商业和艺术领域，近年来漫画风格的插画有复苏的迹象。 在插画和平面设计领域，我能够吸收足够的营养，从中学到很多东西。 但我最喜欢的始终是20世纪80年代流行的用“纯线条”绘制的漫画。 精确的线条、没有阴影的平坦色彩，就是这种组合。

问：那你现在还是探险家吗？

答：是的，我一直都是！ 我不怕没有答案，真正让我害怕的是没有问题。 我总是给自己找问题。

问：请告诉我们您的工作流程。 工具、技巧、流程等等。

A：对我来说，这是一个非常基本的事情：在纸上画草图，然后用数字工具完成最终的绘画。 首先，我需要大量以摄影为基础参考的文献，最终转化为下一步的草稿和计划。 我不是一个拿着笔想画哪儿就画哪儿的人，我有明确的方向和计划。 我所有的图片都是手绘的，扫描进电脑数字插画设计学什么，然后处理掉不需要的内容，下一步的数字化处理主要是在AI和PS中完成。

Q：您能谈谈您对色彩和质感的看法吗？

A：就我个人而言，我更喜欢保持简单的配色方案，并在插图中使用最多5种颜色，以获得更有吸引力的视觉效果。 我希望我的作品足够强大。 这意味着我需要更有效地简化和混合各种颜色。 通常，这些颜色足够风格化和实质性，可以在漫画和艺术品中找到。 而我的插画制作过程其实和拍戏是类似的。

我喜欢这个数字工具可以让我尝试不同的配色方案。 事实上，我的很多画作在制作过程中都会有三种不同的配色方案，然后我会把不同的组合保留到第二天再选择，留下让我印象深刻的那一套。

Q：你通过创作的作品来表达一些东西吗？ 或者你是在通过插画来表达自己或者解构自己？

A：我想这取决于我画的是什么。 通常，我的个人作品会传达更多信息。 通过传播这些作品，我希望人们能够理解其中的信息。 为了实现这个目标，我还写了一本书并举办了个展。 但应用于商业项目的绘画相对来说会更加“真实”。

Q：在您的作品集中可以看到您与很多知名品牌都有过合作，包括微软、野格、红牛、Vice、GQ等。 您能谈谈您是如何与他们合作的吗？ 与这样的知名品牌合作和与普通企业合作有什么区别？

A：一般来说，大客户总是更容易合作。 和他们一起工作简直太棒了，无论是经济上还是物质上，都会更顺利、更舒服，而且他们的组织结构也会更好。 至于其他方面，不同品牌、不同公司其实都差不多，我还是要画一下。 但当我和大品牌合作的时候，我感受到的压力更大卡通形象，我会尽我所能去创作。 但总的来说，与客户合作对我的工作影响不大。

△ 副插画

△ GQ 插画

问：哪些项目让你学到更多？ 您最引以为豪的项目有哪些？

答：我从每个项目中都学到了新东西！ 我很难在众多项目中做出选择。 不过，总的来说，具有挑战性的项目给我带来的成长最大。 例如，当我需要在一面巨大的墙上作画时，我需要尝试新的创作方式。 任何让我走出舒适区的项目都会给我带来成长。

而准备图画书对我来说也是一件很愉快的事情。 我花了很多年的时间才把精力投入到一本书中，因为对我来说，这是我职业生涯的基石。 我出版了三本书，我对此感到自豪。 这些个人成就对我来说非常重要。

问：社交媒体对你来说重要吗？ 如果它们很重要，您经常使用哪些社交媒体平台？

A：你可以在很多地方看到我的作品，Instagram、Tumblr、Facebook、Behance 等。我必须承认，我在社交媒体和网络上花费了相当多的时间。 但我不得不这样做，因为插画的世界是如此之大，我需要将我的视野投射到整个世界。 但是，没有网络我仍然可以工作。 我有一些朋友在没有互联网的情况下也取得了相当辉煌的职业生涯。 然而，如果你想吸引全球的关注表情包设计，并在商业和媒体上取得更大的成功，自我展示是一项非常重要的工作。

问：工作中你最喜欢的部分是什么？

A：我享受绘画时最纯粹的激情。 我还喜欢出版书籍、参加展会、展示我的作品、旅行、探索新地方和结识新朋友。 我热爱我所做的一切，无论是在办公桌前画画、听我最喜欢的唱片，还是与朋友一起创作壁画。

我同样对书籍、音乐和电影着迷。 当我坚持某种风格或想法时，我会从这些东西中寻找灵感，甚至持续几天。 此外，爬山、乡村旅行、骑自行车对我来说也很重要：这些事情大多数都能让我精神焕发数字插画设计学什么，让我有动力继续工作。 我时常需要出去走走，外面的世界会给我创作很多指导和力量。