在动画电影中,人物形象是整部影片的灵魂。 独特的角色形象会从整体效果上影响电影的收视率,所以想要拍出一部好的动画电影,就必须注重角色形象的设计。 动画人物形象设计包括:人物的年龄、外貌、服饰、性格、职业、环境以及鲜明的时代特征等。 一部电影要想真正被人们接受、喜欢,人物形象是其核心因素。
一般来说,动画师将角色的外观和内在统一起来,即使角色的外观与其内在品质和个性保持一致。 利用这种“表里如一”的设计公式,可以使人见表知神,与复杂的现实生活完全不同。 但如果整个动画作品的人物塑造都如此公式化,就难免缺乏新意和悬念。 因此,很多动画设计师在处理的时候会选择反其道而行之,造成角色内在和外在的不协调卡通形象的造型手法包括,让人感觉不舒服。 有一种“意料之外、情理之中”的感觉。 但是我们如何设计动漫人物形象设计呢? 下面一品唯客网将为您介绍几种方法。
1、拟人化处理
拟人化动画形象设计的重要创作方法。 在动画形象的设计中,动物、植物、道具等形象的设计往往采用拟人化的方法来处理。 人可以直立行走,但在形象设计中,让动物角色像人类一样直立、奔跑、跳跃,完全模仿人类的动作,然后赋予这些角色人类的语言、性格、服装等,使它们似乎完全是人类。 生活在我们周围的朋友。 中国动画中迪士尼的米老鼠、唐老鸭、孙悟空、猪八戒、黑猫警长等都采用了拟人化的设计手法。 这里有必要提醒初学者卡通形象的造型手法包括,动物拟人化并不是让动物直立行走或者画一个动物头加人体那么简单。 在处理身体部位时,
还应与动物原有身体的物理特征进行比较,尽可能地再现动物体形的原始特征,这样设计出来的拟人形象才会生动、活泼、有趣。 对于植物、道具等图像的处理,我们会采用“添加”的方法吉祥物设计,因为它们不像动物一样有五官和四肢,所以这些东西需要设计师酌情添加。 一棵参天大树吉祥物,加上五官、眉毛、胡须,再把树干变成手臂,就可以变成智慧善良的老树妖; 路边的消防栓可以通过添加五官和四肢变成活泼的消防员。
总之,动画设计师应该将变形角色的原形与人类的外在特征有机地结合起来,最大限度地运用个人想象力来完成对角色的拟人化处理。
2、几何组合
这和绘画基础的素描造型课的基本原理是一样的。 我们观察到的任何自然形态都是由多种几何形状组成的。 这些大型几何形状形成了自然形态的基本骨架。 观察、绘画图像时,要着眼于大局,划分自然形态的物体。 ,用几何思维的方法来观察和分析它,从而画出它的基本形状。
3、夸张变形
前面我们讲了夸张变形,这是动画形象设计中最常用的方法。 夸张的变形是基于对自然形式结构的理解。 夸张的变形并不是随意的膨胀或收缩,而是根据自然形态的内部骨骼结构、肌肉和皮毛方向的变化而进行的。
动画作品中的角色相当于电影中的演员。 一般来说,演员塑造人物形象的工作有两个方面,一是理解人物,二是体现人物。 理解人物是体现人物的前提,体现人物是理解人物的结果。 如果您的企业需要专业的卡通动画设计、动画形象设计、创意动画设计创作等,那就去一品威客网征求建议,很多freekey都可以给您建议。
(一品维克·安伊)
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