文化ip形象是什么意思-如何打造中国文化IP？

“虽然我们的文化产品总量快速增长，优秀作品时有出现，但必须承认，与文化产业发达的国家相比，我们还缺乏真正具有国际影响力的文化IP。” 腾讯集团副总裁、腾讯影业首席执行官程武表示。

程武 腾讯集团副总裁、腾讯影业首席执行官

对于互联网内容平台来说，娱乐产业如今已进入新阶段——头部IP成为流量收割的保障，IP成为内容生产、舆论发酵、资本落地等环节的助推器。 内容产业疯狂增长的背后 然而，IP已经成为快销品，其生命力正在逐渐失去活力。 平台方意识到资源枯竭带来的危机。 他们尝试生产新时代的文化IP，重构生态链，让流动自然，在各行业之间张开双臂。 继续发挥知识产权的长期价值。

2018年在上海举行的第十届中国互联网视听产业“构建影视产业链，打造中国文化符号”分论坛上，程武感叹好莱坞打造了超级英雄、电影等具有时代色彩的文化IP。化身，他们影响了IP。 正在努力拓展世界，约占全球电影数量的6%，约占全球电影放映时长的80%； 日本将二次元文化发挥到了极致，让游戏IP马里奥在里约奥运会闭幕式上代表了国家象征——也需要具有文化承载力和象征意义的中国文化IP，为娱乐产业注入新的血液。

今年4月，程武在2018腾讯UP新文创生态大会上正式提出“新文创”概念，希望更加关注IP的文化价值构建，打造与IP的良性循环作为核心。 这或许是腾讯影业为娱乐行业提供的一个新思路。

中国功夫、熊猫、孙悟空、武侠……

新时代，中国如何培育和输出新的文化符号？

说起中国文化，你能想到哪些文化符号？

“与英国电影人聊天时，他们对中国电影的文化象征是功夫片、李小龙和成龙。” 黄建新主任说道。 中国功夫电影融合了中国传统文化，从服装、道具、动作，包括想象力，这是中国文化独有的电影特色。

著名导演、编剧、制片人黄建新

电影制片人柴志平谈到偶像剧时表示，“欧洲人都知道台湾有偶像剧，这说明偶像剧也是一种文化，新人电影人可以通过自己的努力传播这种文化。”

“熊猫。” 导演陆川提到，“在为迪士尼塑造中国形象时，我最不想选择的就是熊猫，但如果导演说不选择熊猫，这部影片就拍不成。”一定是中国的形象。”

著名导演、编剧陆川

2017年，迪士尼出品、陆川执导的自然纪录片《我们出生在中国》国内票房6500万，北美票房近1400万美元。 此前，有北美发行经验的业内人士推测，这部作品的票房可能只有20万美元，结局却出人意料。 “美国主流社会对中国感到好奇。”

阅文集团董事长吴文辉提到了另一个经典符号，“从小到大，给我印象最深的就是孙悟空表情包设计，这是中国特有的文化符号。这是我未来最大的财富之一，无论在哪个国家。”中国市场，或者全球市场文化ip形象是什么意思，都有更大的发展空间。”

吴文辉 阅文集团联席首席执行官

程武从文化范畴找到了一个更宏观的符号，“我觉得中国每个人心里都有一个武术梦，都会想到金庸先生。外国人基本没有武术。” 腾讯影业今年也推出了几部武侠作品，张艺谋导演的电影《影》，在风格表达上具有中国水墨画的形式文化ip形象是什么意思，并蕴含着中国的哲学思辨。 改编自古龙小说的电视剧《欢乐英雄》，用“新文创”的理念，打造了年轻人喜欢的武侠喜剧，以及主演剧《庆余年》，浓缩了将中国五千年的思想转化为画面，呈现中国文化，包括服饰、道具、诗词等。

这个问题涉及到中国文化中的经典，但似乎也暴露了国内文化产业的现状。 经典IP支撑着娱乐产业的繁荣，但属于互联网时代的文化IP尚未诞生。 在流量内容的刺激下，产生了大量国内流行的符号，但这些符号不具备生命力，一段时间后就被信息浪潮所覆盖。 真正形成文化符号、具有国际象征意义、经得起时间冲刷的，还是功夫。 、熊猫、孙悟空等IP符号代表着新时代中国文化IP的缺失。

“近年来，中国新时代的文化符号还比较少。与欧美近20到30年创造的新IP文化形象相比卡通形象，还没有特别成功的IP文化符号案例在中国新时代，中国文化若要继续走向世界，除了挖掘传统文化外，还需要拿出一些符合新时代的新文化符号。” 吴文辉说道。

这是娱乐行业亟待解决的问题，新文创的思路正在试图打破困境。 如何打造新的文化IP，程武以新的文创思路提出了具体的规划，“首先，不断深化各个文创领域的细分，打造出立足于市场的产品。我认为其次，在创作过程中，我更注重文化内涵的表达和存在，文化内涵决定了IP的生命力；它们之间，会实现多元之间的深度联系和综合共生。文化科目。”

这种思路就是整合文化产业，共同实现IP影响力的扩大和扩张。 与其孤立地分离出不同文化领域的作品，更重要的是在文艺片、动画、影视剧、游戏、周边和题材中。 乐园与其他产业正在寻求共性、融合共生、合作共生之道，打造真正具有代表性的民族文化IP。

IP与原创性的关系：

优秀适配，尊重IP内容，尊重行业规则

新的文创理念符合当前娱乐产业的发展。 2017年，中国泛娱乐产业创造的核心产值突破5000亿元，占中国数字经济的五分之一以上。 IP流量内容已成为行业的主旋律。 头部IP具备衍生影视、游戏、动漫等泛娱乐产业链的能力。 然而，行业之间存在壁垒。 个性化IP内容并未实现真正的融合共生，相对孤立。

产业协同是一个需要克服的问题，另一个问题是如何把握原创内容和IP内容之间的平衡——“影视是非常重要的一部分，因为影视是最有大众基础的文化载体在IP的塑造过程中，它的作用是巨大的。” 程武说道。 ——这就具体化了这个问题，影视改编中原创性与IP的关系。

陆川强调了原创的重要性，“当IP要转化为影视的时候，我觉得它必须要符合一些变化的规律，就是要先净化，然后再提高集中度。”符合世界三观潮流。影视和创作的规律，表达的规律。所以这是一整套的东西，不能忽视。不能说几十个。数十亿美元是一部伟大的电影或一部伟大的作品。”

这一点与新文创强调IP原创内容、尊重行业规则的理念不谋而合。 这也是程武所坚持的原则。 “IP是用户在各自领域产生的身份，但同时也要尊重行业规律，只有优秀的编剧、优秀的导演、优秀的制片人，才有可能做出好的作品。这个理念不仅仅适用于文学，改编到影视，包括文学改编到游戏、动漫等领域，有改编非常成功的游戏，也有改编不成功的游戏，也有原创但不成功的游戏。是要客观、平衡地看待，而不是一窝蜂地围观，我们腾讯的理念是同时关注原创和IP改编，但我们希望是优秀的改编，而不是急于求成的改编。意识到。”

2018腾讯UP大会上，腾讯影业推出“时代旋律”、“东方故事”、“次元壁”、“中国科幻”、“国际探索”等五个文化维度，打造更加多元的中国文化IP。 “基于文创新生态，影视业务是大众文化的重要载体之一，除了实现产业价值外，还需要承载更大的文化价值。” 程武在当时的新闻稿中提到。

对于如何承载文化价值，程武在论坛上给出了答案，“我们需要建立自己的专业，我们需要建立自己的职业壁垒，我们有编辑团队，我们希望建立人才体系，包括建立我们自己的宣传能力和跨行业的专业能力，只有这些专业能力，我们才能更好地与合作伙伴沟通和合作。腾讯一直在讲连接，我们在讲开放，我们希望成为一个开放的平台。”

除了平台的基础之外，还需要内容制作者的耐心和匠心，“我觉得无论我们有资本、IP、系统、游戏、动漫、影视等，要真正做出一个工作需要最好的创造力，而这些人才就是创造力的发生器。我想做的就是希望有更多的人才与腾讯对接，我们一起创造出更多更好的作品。”

这是国内互联网内容平台所流露出的诚意。 在基于互联网的工业革命中，在新的网络文化与艺术结合的过程中，每个人都是虔诚的。