康定斯基作品欣赏美术教案-康定斯基色彩中的“看到声音和情绪”

瓦西里·康定斯基

康定斯基 (1866-1944)

20世纪艺术大师。 出生于俄罗斯，早年在莫斯科学习法律和经济学，并被授予教授职位。 30岁后，他前往慕尼黑学习绘画。 他在德国创立了蓝骑士协会，并在古代设计教育的摇篮包豪斯学校任教十多年，直到学校被纳粹解散。 后来移居巴黎，从事纯抽象绘画直至去世。 康定斯基是古代抽象表现主义艺术的理论先驱。 他既是一位伟大的艺术家，又是一位杰出的理论家。 着有《艺术的精神》、《点线面》等。

康定斯基与彼特·蒙德里安和马列维奇一起被认为是抽象艺术的先驱。 他还共同创立了短暂但有影响力的艺术团体“蓝骑士”。 康定斯基的画作已售出近 1500 万美元。 所罗门·R·古根海姆博物馆是收藏康定斯基作品最多的博物馆之一。

康定斯基有联觉（混合知觉），他能非常清楚地听到颜色。 这种影响对他的艺术产生了次要影响。 他甚至将自己的画作命名为“即兴创作”和“结构”，仿佛它们不是绘画而是音乐作品。

康定斯基——教育家、艺术理论家

通过马克斯·比尔

康定斯基在德累斯顿 1905

康定斯基于 1902 年开始了他的教育工作康定斯基作品欣赏美术教案，当时他在慕尼黑建立了一所公立绘画学校。 但直到1918年至1921年他在莫斯科工作时，他才真正专​​注于教学和研究。 时任人民委员会国家教育艺术部委员兼博物馆绘画部主任，并建立了“莫斯科艺术与科学学院”。 这证明了康定斯基作为艺术家和先驱者的社会责任感。 但他最重要的工作始于 1922 年，当时他接受格罗皮乌斯的任命并在包豪斯国立大学任教。

从包豪斯 1933 年关闭之前ip形象，康定斯基一直忠实于它。他随学校从魏玛搬到德绍，后来又搬到了柏林。 纳粹关闭学校后，他的教育工作也暂停，于是他搬到了巴黎。 在这近11年的时间里，康定斯基对包豪斯产生了决定性的影响。

他不仅是一名教师或副校长； 他不仅以自己的作品作为灵感，同时也是人人尊敬的朋友和顾问。 康定斯基知道从哪里开始，以一种非常规、不教条但又非常个人化的艺术家观点，引导我们这个时代的艺术成就重生，并把绘画发展的意义作为外表的训练。 并将经验传授给先生。

1936 年在巴黎

1927年我进入包豪斯时，康定斯基已经60岁了。 我事先询问了包豪斯的画家们在做什么。 当时，除了康定斯基之外，还有克利、费宁格、施莱默、莫霍利、穆什和阿尔伯斯。 包豪斯规定禁止绘画。 我很快发现这些重要艺术家的教学工作与他们的绘画几乎没有关系。

比如康定斯基首先教授《新艺术史》等课程，并根据整个艺术的发展开设了相关的作曲理论课。 在他举办的绘画课上，各种事物都以静物的形式排列，然后让学生们画出来。 但它不是描绘实际物体，而是呈现图像结构。 因此，这是对水平、垂直和对角线元素表达的研究，根据其重要性采用不同的表达方式，例如将圆和角相对放置。

从左到右：玛丽亚和弗朗茨·马克、伯恩哈德·克勒、瓦西里·康定斯基（坐）、海因里希·坎彭东克和托马斯·冯·哈特曼。

一般来说，这不是“构图”，而是对图像的“分析”。 不是美术课，而是基本的观察训练。 后来我发现，虽然包豪斯“没有规定（绘画）”，但还是有人在画画。 有些学生甚至除了画画什么都不做。 这是严格禁止的。 我们需要的是适用的社会产品，但地下却潜伏着一种“绘画病”，就是吃禁果的欲望。 我终于忍不住了。 有一天我问：“这些老师的‘免费绘画班’到底是什么？我能不能参加。”

就这样，我进入了康定斯基（和克利）的免费绘画班。 换句话说，我们必须每周给康定斯基或克利带来最新的“发现”。 追随克利的绅士很多，但追随康定斯基的绅士却很少。 他的艺术似乎比克利的更难。 包豪斯先生，他们都希望通过自己的表演来丰富这些智力思考。

直到那时我才意识到康定斯基是多么细心地引导我们走上正确的道路，或者让我们相信这条道路可以继续发展。 非常重要的是康定斯基作品欣赏美术教案，我们谈论的主要不是绘画，而是其他重要的问题或公众。 这就是为什么他的影响吉祥物，甚至他关于绘画的言论如此有效。 这就是他的教育天赋。 对于年轻人来说，他是一位非常鼓舞人心的老师。

他并没有消除年轻人的疑虑，而是激发了他们不断批评、自我批评的能力。 他的人性、对事物的敏感度以及父亲般的气质是他教学成功的秘诀。 当然，这也是得益于他渊博的知识和对新知识的不断追求。

康定斯基作品欣赏

敖德萨。 1898端口

1901 年夏

城寨秋景 1902

婚礼游行 1902 – 1903

康定斯基首先意识到马奈绘画中物体的非物质化问题，这一问题一直令他着迷。 通过在慕尼黑的展览和不断的旅行，他更多地了解了新印象派、象征主义、野兽派和立体派的革命性新发现。

继承1935

三个三角形 1938

蓝色诗篇 1939

各种行动 1941

漂浮的人物 1942

箭 1943

“必须在蓝色中找到深刻的意义。蓝色的运动一方面是为了避开观看者，另一方面是内向于自己的中心。”

图文来源于网络·由思整理编辑

个人抽象幻想是康定斯基晚年的主要出发点。 有时他会在统一的颜色背景上任意散布小的、自由形状； 但有时，他会回归到尽可能少的元素的排列，似乎是为了纯化他的技术。

USI制作的《康定斯基的音乐》

接下来，让我们欣赏一下优思创意艺术大师班（康定斯基）同学们的作品：

我们可以看到，同班孩子的作品效果完全不同，音符不同，色彩搭配不同，构图也不同。 这些都是孩子们的原创作品，都蕴藏着他们内心的“音乐故事”！

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