卡通人物画法-用AI把自己拉进动画里，3天浏览量150万+，动画师：我害怕了

奥飞寺的萧萧

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只需录制视频，AI就能完美带你进入动画！

无论是线条、色彩，还是光影呈现，都与美漫中的写实风格如出一辙。 动画也细腻流畅，帧数显然也不低：

制作这样一部拥有120个VFX（视觉效果）镜头的动画，需要付出多少努力？

只要3人就够了，不需要服装和道具组。

相比之下，之前拍摄的很多大片动画特效往往需要耗费大量的精力，精心制作的团队甚至达到了数百人。

这部动漫在Youtube上上线后，三天内就获得了150万+的观看量和11万+的点赞。

有的画家看完后已经被吓到了：

我把一生都奉献给了绘画……几年后这些就会被取代。

有网友感慨“儿时梦想成真”：

小时候，我一直以为动画是根据真实视频改编的。 现在看到这个，我觉得超级酷。

那么卡通人物，这样一部动漫是如何诞生的呢？

如何用AI制作动漫？

该过程分为三个部分。

第一部分是利用AI创建和生成动漫角色，并建立其与演员之间的关系； 第二部分是创建动画场景； 第三部分是合成和调整最终的动画效果。

我们先来看看AI换角色动画的第一部分。 这部分是用Stable Diffusion完成的，并用Google推出的DreamBooth扩散模型进行微调。

以动漫中的这个角色为例，左上角是演员原型，右下角是AI创建的动漫角色：

这不是直接将视频逐帧放入Stable Diffusion能够达到的效果。

为了保证角色的动画风格达到自己想要的效果，作者收集了大量经典动画《吸血鬼猎人D》中角色的各个角度的截图，并反馈给AI：

同时，人工智能还需要学习并记住真人从面部到身体的各种细节特征。

因此，需要提前拍摄大量演员在不同灯光、多角度、各种动作下的照片：

这样卡通人物画法，当AI看到视频中的演员时，它可以快速以《吸血鬼猎人D》为绘画风格的基础，画出与演员长得像的动漫风格的角色。

对于一些不容易控制的人脸放大镜头，还利用ControlNet来进一步控制生成的效果。

然而，直接用AI生成的动画仍然存在问题。

即使帧之间的差异不大，但连接也不是完全连贯的卡通人物画法，一些“反复跳跃”的毛尖和光影细节会导致画面疯狂闪烁：

作者想到了使用DEFlicker去闪烁插件来解决这个问题，同时稍微降低帧率来保证画面的流畅度。

第二部分是生成场景。 在这一部分，作者直接使用了虚幻引擎以及它自带的一些3D模型来制作动画背景。

例如，这个旋转背景看起来非常酷：

背后是大量场景照片的合成和快速滚动：

最后一部分是后期合成修饰。

这部分是团队自己完成的。 一方面，他们在视频中添加了一些3D模型（例如闪烁的蜡烛），以增加角色的沉浸感：

另一方面，加入了很多复古的视觉效果，让动画看起来好看了很多：

结果就是这部人工智能辅助的动画。

创作波士顿动力恶搞特效视频

这部动画的创作团队Corridor Crew来自美国一家名为Corridor Digital的制作工作室。

走廊数字成立于2009年，多年来创作了许多热门的特效短视频。

比较出名的就是2019年恶搞波士顿动力机器人的《阿特拉斯的反击》（New Robot Can Now Fight Back！）。

视频中吉祥物，阿特拉斯屡次被人们欺负、谩骂，终于忍无可忍，向人类发起攻击：

△来源“Bosstown Dynamics”（狗头）

这段视频一度被认为是来自波士顿动力公司的真实视频，直到Corridor Digital出面否认。

随后，波士顿动力也正式辟谣，称这只是Corridor Digital制作的CGI片段。

走廊数字工作室旗下的Corridor Crew团队负责做一个“秘密节目”，专门解读各种大片的特效以及制作背后的技术流程。 团队成员将放映一些电视剧和电影，并对视觉效果镜头进行讨论和分解。

他们还邀请了很多特效艺术家和演员做节目嘉宾，观察他们对各种特效的反应。

对于团队制作的AI动画，有网友调侃：

下次邀请动画师怎么样？ 看看他们对这部人工智能动画的反应。

那么，你对于AI制作的动漫有什么看法呢？

参考链接：

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