平面设计与印刷工艺-大多数平面设计作品都是通过印刷出现在人们面前的。

大多数平面设计作品都是通过印刷出现在人们面前的。

无论你从事什么工作或曾经做过什么，进入设计领域后，你也会面临挑战。 无论如何，既然选择了，就不能后悔。 坚持就是胜利。

从点、线、面的理解出发，学习掌握平面构图、色彩构图、三维构图、透视等基础知识； 了解平面设计的历史，特别是现代著名设计师及其作品，需要有客观的视觉体验和其他著名平面设计师的成功经验。

平面设计的基本规律是形式美规律，是平面设计师一生学习、研究和应用的课题。 形式美规律是在创造美的形式和美的过程中对形式美规律的经验总结和抽象概括。

研究和探索形式美的规律，可以培养人们对形式美的敏感度，引导人们更好地创造美的事物。 掌握形式美的规律，可以使人们更加自觉地运用形式美的规律来表达美的内容，实现美的形式与美的内容的高度统一。

平面设计的基本功是学习并熟练应用平面设计软件。 如果你不会图形设计软件，那么一切都是枉然。 如果你不懂平面设计软件，常用的平面设计软件有Photoshop、CorelDraw、Illustrator、InDesign等。

Photoshop是Adobe公司推出的一款功能强大、用途广泛的优秀位图图像处理软件。 它在图像处理软件中一直占据领先地位，是平面设计的必备软件。 它广泛涉及图像、图形、文字、视频、出版等各个方面。

CorelDraw和Illustrator都是矢量图形绘制软件，广泛应用于包装、宣传页的设计和制作，让您更方便地设计标志和VIS。

人们获取信息的重要来源是视觉，而颜色是刺激视觉的重要因素。 因此，平面设计中色彩的运用和把握就显得尤为重要，同时又并不简单。 色彩构成中的色相、亮度、饱和度、色调等的理论学习和实践是不可缺少的、理性的色彩知识。

首先是色调留下的感觉，比如：

红色代表热情、奔放、欢乐、喜庆

黑色代表严肃、夜晚、稳定、神秘和沉默。

黄色代表高贵和财富

白色代表纯洁、简约、神圣、清爽

每种颜色组合都会形成特定的“色调”吉祥物设计，每种色调都会给人不同的情绪。 例如，在许多色彩书中，有9至16个色调，23种主要感觉，126种次要感觉。 感觉等。每种感觉都给出了颜色组合的例子。 这里的每种色调（色感）都是由不同亮度、色相、饱和度的颜色按面积比例组成的。

感情需要我们自己去培养。 我们可以通过欣赏以下几类成功作品来提高我们的审美能力。 欣赏成功的平面设计作品平面设计与印刷工艺，不仅可以获取创意、表现方面的知识，还可以激发对软件灵活运用的思考； 多看一些好的影视广告。 影视广告中的镜头都是由图片组成的。

显然，设计是商业艺术设计而不是纯粹的艺术。 设计=商业+技术+艺术。 首先，目的不同：艺术品是艺术家的作品卡通人物，是艺术家自身思想的升华和表达，而设计是销售商品的手段，以满足消费者的需求为目的。 需要澄清的是，两个非常明确的概念经常被混淆。

大多数平面设计作品都是通过印刷出现在人们面前的平面设计与印刷工艺，所以学习印刷知识是很有必要的。 作为一名平面设计师，我们必须掌握印前技术，熟悉印刷工艺，了解印后加工技术，这将为我们的设计带来无尽的魅力。