腾讯动漫ip授权费用-动画的盈利模式在哪里

每年8月8日，腾讯视频都会举办年度动漫大会。 今年大会的主题是“心所向往，未来炙热”。 腾讯视频一口气发布了数百部中国动漫作品，引发了动漫迷的狂欢。 在这100多部作品中，数量最多的是网络文本改编的动画作品，有46部作品，如经典IP系列《鬼吹灯》、《斗破苍穹》等。 随之而来的是《白日梦合集》等23部原创动画作品，还有不少游戏和动画改编作品，比如改编自王者荣耀的王者荣耀动画系列等等。

除了腾讯视频外，优酷和爱奇艺也在增加动画曲目。 近期，优酷在App内专门开辟了“国风”和“凯航”两大国风剧场，推出了20多部中国风新作。 爱奇艺还发布了暑期动画电影清单，推出十余部自制动画。 无论是IP的丰富度，还是资本的投入，中国动漫都进入了加速期。

看来动画市场正在蓬勃发展，那么中国能否成长为像梦工厂、皮克斯那样强大的动画公司呢？ 看起来动漫市场很繁荣，但真正赚钱的中国动漫公司并不多。

是因为中国动漫企业的创作能力还不够吗？ 并不真地。

首先ip形象，动画公司受到播出平台的限制。 在电视时代吉祥物设计，播放动画片的渠道非常有限，没有地方可以播放自己的原创短片。 互联网时代很难，但视频平台愿意播。 然而，与拥有流量明星的影视公司相比，动漫公司属于弱势群体。 影视公司吃肉腾讯动漫ip授权费用，而动漫公司只能吃汤。

其次，动漫公司的IP变现渠道有限且固定。 在动漫产业发达的美国和日本，有完整的IP授权和衍生品拓展产业链，可以实现长尾效应。 迪士尼就是最典型的。 目前国内能够实现IP的动漫公司并不多，大部分只能靠动漫作品本身赚钱。

如果我们看看欧洲、美国、日本、韩国的发展经验，当人均GDP达到2万美元时腾讯动漫ip授权费用，人们就会养成为内容付费的习惯。 但中国的人均GDP才1万美元多，客观上决定了国内消费者对内容的付费意愿和能力还不够强。

中国动漫企业目前的困境不是缺乏创意和好作品，而是缺乏好的商业模式。 如何为公司找到稳定的盈利模式并支撑其走下去？

传统的请流量明星代言的方式风险很大。 首先，偶像容易崩盘，代言品牌也受到拖累。 而且，明星与品牌的合作只是暂时的，明星并不是品牌永久的资产。 这意味着巨额的营销费用可能只会帮助明星宣传，而不会积累到品牌本身。

公司是否使用动漫IP作为自己的形象代言？ 动漫永远不会崩溃，它将与企业永久绑定，并将获得长期稳定的品牌载体。 打造品牌就是向用户讲述公司及其产品的故事。

动画的本质是用图像讲故事，用故事与用户进行情感联系。 这意味着动画不仅可以赋能消费行业，也可以赋能任何想要与用户保持情感联系的行业。

比如游戏行业。 游戏行业投资成本高、竞争激烈。 一些投资超过10亿的游戏，平均生命周期只有8-12个月。 玩家如何才能继续玩游戏？ 借助动画短片，可以为游戏角色塑造更加丰满的形象，让玩家爱上游戏角色。

比如《命运之神》的故事，讲述的是命运之神的神力即将消失，给年轻时相思的两个老人带来团圆与团圆的故事。 《王者荣耀》打造了现代版小乔和周渔的青春爱情故事。

回顾动漫企业的这段发展史，可能解决行业的关键点不在行业内，而可能在行业外。