产品设计作品集排版-英美时装设计作品集不同要求及热门流派对比

服装设计研究一直是国外服装研究中的热门专业。 一般来说表情包设计，留学的服装设计都会选择英国和美国的服装设计作品集，风格也不同。 比如美国留学艺术的服装设计更加商业化，而英国留学艺术的服装设计则更加概念化、个性化。 下面详细介绍一下服装设计作品集，以及英美留学艺术院校的对比。

去英国和美国学习服装设计的优势

美国的时装设计在时装界一直处于领先水平。 国际视野和商务风格使美国迅速进入时尚界。 拥有众多高端时装品牌，大量时装设计师来自美国大学。 美国时装周在时尚圈也有着很大的影响力。

英国时装设计始终走在时尚前沿，拥有众多高端时装品牌。 伦敦时装周（London Fashion Week）作为世界四大时尚盛会之一，以其另类的时装设计理念和独特的展览形式而闻名。 因此，英国是想要进一步学习服装和时尚的学生的首选之一。

国外服装设计的教学风格有很大不同。

美国时装设计教学特色

整体商业化，强调实用性、作品设计和版式风格化。 现代简约风格得到充分发展，休闲优雅，展现了美国人快节奏的生活和开放自由的个性。

英国服装设计的教学特点

英国学校有更个人化的风格。 学生们的设计更加潮流大胆，夸张的造型让人震撼。 经常可以看到学生将创意和专业技能融入到服装设计中，这也塑造了英国学校服装设计的潮流和经典风格。

英国艺术留学时装设计

成立状况：作为潮流的前沿，英国有许多流行的高端时尚品牌，如BURBERRY、PAULSMITH、DUNHILL、LEECOOPER等。 伦敦时装周（London Fashion Week）作为世界四大时尚盛会之一，以其另类的时装设计理念和异域风情的展示形式而闻名。

美国艺术留学服装设计

开设现状：美国大学服装设计专业旨在塑造学生的人文素质，展现学生在服装设计创作方面的专业技能和能力。 它通过竞争和表演等创造性验证来发展个人特征和创造力。 同时产品设计作品集排版，针对服装行业人才需求和学生就业空间拓展，开设策划设计、经营策划、生产管理、面料设计等辅助选修课程，培养全能型人才。服装行业的圆形专业人员。

英美时装设计师留学技能各异

首先，服装设计需要基本功：手绘（马克笔、水彩）、摄影、软件、横竖裁剪等。

美国留学服装设计技巧：美国的服装设计院校，除了纽约时装学院外，基本上不需要制作成衣。 （详情请参阅学校官方网站）

英国留学服装设计技能：如果去英国攻读服装设计学士学位，可能不需要很强的艺术基础，但学生至少对艺术和美学有特殊的热爱和理解产品设计作品集排版，并且有特殊的艺术感。 英国学校对于本科阶段的成衣要求较高，必须提交成衣。

美国时装设计个人作品集规定

服装设计组合更加以产品为导向且一致。 美国是一个走商业化、多元化路线的国家，更注重实用性。 在准备一批服装设计作品时，灵感的来源是什么？ 然后详细展示自己的思考过程，最终展示的作品需要给人一种震撼的感觉。 美国高校的老师在审核作品集时，更注重学生的基本手绘能力、排版和设计能力。 此外，他们还非常注重服装设计作品集与应用专业的相关性，以及作品集中体现的学生的专业素养。 以纽约时装学院和帕森斯设计学院为例，纽约时装学院更注重细节、绘画技巧、技巧的掌握以及在整体效果的前提下对面料的探索和选择。 帕森斯设计学院特别强调原创性，要求从灵感来源到设计草图再到最终作品的完整性。

英国留学服装设计作品集规定

时装设计作品集更注重实验和想象力。 同时，英国学校非常重视理论知识的培养。 看到学生提交的作品集后，他们期望更多地了解学生的创作思维和创作过程。 学校非常注重展示时装设计作品集的过程：灵感、选材、草图、模拟、实验、评论、效果图、最终版本等。任何能体现你个性的东西都是学校希望看到的。 他们需要看到的不仅仅是结果，而是过程和程序，因为不走捷径而获得的设计以圣马丁中央艺术与设计学院为代表，强调创造力，突出实验设计。

通过上面的介绍吉祥物设计，同学们想必已经了解到，英美服装设计专业侧重的方向不同，所以需要根据自己的喜好和专业基础来做出选择。