插画设计做什么工作-揭秘商业插画行业：有的人年入百万，有的人每张图收费50元

商业插画早已与我们的生活息息相关。 我们的衣食住行中，插画随处可见。 笔者采访了不同背景、资质、收入的商业插画师，以及商业插画相关商业平台的运营者和讲师。 通过行业市场、平台、人群、不同角度，尝试去理解它的商业逻辑。 这或许能帮助我们更好地体会商业插画的价值，也或许能对行业中的一些问题有所启发。 让我们来看看。

5月28日，教育部网站就人民教育出版社小学数学教材插图问题作出回应。 要求立即修改教材的内容和插图。 此前，官方媒体已纷纷报道此事，社交媒体上相关话题持续升温。 商业插画行业也引起了公众的关注。

近年来，互联网、影视、动漫、游戏等行业繁荣，社会消费升级，商业插画市场升温。 按照商业类型，行业大致可以分为：出版物插画、商业包装插画、影视行业插画、网络插画和游戏相关插画。

商业插画与大多数人的日常生活息息相关。 我们穿的衣服、裤子、鞋子，我们用的外卖袋、包装盒，我们看到的广告动画等等，都已经充满了“插画”。

但我们看到的应用于各种场景、物体的各种水彩、漫画、国风、素描等，都只是商业插画的表象。 在幕后，谁在创造它们以及如何创造它们； 谁在购买它们以及如何购买； 他们通过哪些平台以及如何赚钱？

1、商业插画市场鱼龙混杂。

“春节、国庆节前夕很热闹，各种文创产品、企业定制礼品是近年来的新需求。” 华强强从事动漫插画行业20年。 曾任《喜剧世界》杂志漫画家，辽宁省美术家协会综合绘画艺术委员会委员。 他直观地感觉到，近年来商业插画的需求变得多元化、强劲。

在职业教育培训平台上，市场热度反馈更为具体：无论是品牌发布的商业插画需求数量，还是插画相关课程的报名热情，近年来都大幅增长。 当然，插画课一直是职业教育培训中的最爱。

网易云课堂曾主推“零基础商​​业插画课程”插画设计做什么工作吉祥物，线下教育培训巨头“中公教育”也推出相关业务。 哔哩哔哩上的商业插画教学视频，按热度排名，排名靠前的视频播放量都在百万级，插画KOL粉丝无数。

据中国设计师互动平台Zokuu数据分析师统计，商业插画是近年来其首页推荐最多的内容类型，约占总内容的十分之一。 接下来是图形设计，然后是摄影。

数据分析师“嘿嘿嘿”整理的“占酷”首页内容类型

“新的消费品牌越来越多，品牌也越来越热衷于在营销过程中使用插图。”

插画元素在三只松鼠、百草味等零食品牌的包装上非常常见。 国内美妆品牌百雀羚也因其民国风格插画走红网络。 再比如，中国风近年来已经蔓延到各行各业。 很多中餐馆的外卖袋上都贴满了精美的插画，让消费者舍不得扔掉。

不难发现，商业插画市场的火爆首先源于旺盛的需求。 无论是服装、美妆、游戏、餐饮，这些行业尤其是国产品牌，近年来在原创上的进步是有目共睹的。

同时，从品牌营销的角度来看，随着消费者的迭代，更符合年轻人阅读习惯的图片、短视频本质上已经成为主流广告风格，让商业插画市场进一步扩大。

当然，商业插画市场并不仅仅由这些主流需求支撑。 观察豆瓣、小红书等社区，你会发现有大量的帖子需要发布或招募：手机壳插画、朋友圈裂变广告插画，甚至还有QQ头像、画的个人照片图片等，这些商业插画的需求可能是边缘的、分散的、下沉的。

但庞大的数量也使其成为这个市场不可或缺的一部分。 商业插画配套软硬件的不断迭代——手绘板、iPad已经逐渐取代了传统的纸和笔，成为互联网时代绘画行业的标准生产力。

工具的简化在一定程度上降低了行业壁垒，越来越多的年轻人可以通过自学网络课程加入； 巨大的消费市场催生了商业插画的无限需求，无论是高端还是低端。 ,

主流还是碎片化。 这使得不同背景、资历、能力的插画师能够根据自己的能力，在其中找到自己的位置。

与此同时，商业插画供需多元化也催生了基于风格、类型、定价等不同定位的“供需撮合平台”，如Zoku、古田路9号、米花石、猪八戒网、淘宝网、闲鱼等。

2、商业插画师有不同的悲欢离合

华强强世纪之初到西安上大学，学习视觉传达插画设计做什么工作，包括平面设计、书籍装帧、插画等。“当时学校没有专门的插画专业，我个人就读了这个专业。”最初走这条路是因为我读了一本关于商业插画的外文书籍，里面谈到了可口可乐等品牌的插画广告。”

华强强还记得那本叫《商业插画案例》的书。 “当时很多商业插画的书都是外文的，只能在市区的外文书店里买到。买不起的话，我就带干粮和水，够一整天了。”看着它。” 毕业后，他的工作基本以漫画和商业插画为主。

对他来说，与平面设计等工作相比，商业插画更能承载作者自己的想法，因此更具创意。 “画画要高眼低手，用审美带动能力。但商业插画本质上是社会作品，有自己的商业用途，切不可自我反省。”

在他职业生涯的初期，他曾在报纸和杂志社工作。 当时这个行业还很繁荣。 华强强依靠出版物的广泛发行，逐渐在行业内积累了一定的人脉和资源。

今天的业务主要来自于内部资源。 文创、品牌玩具、展厅浮雕壁画都有需求。 近年来，他也收到过出版社的商业插画邀请，但最终因为报价太低而谢绝了。

“2008年，我在武汉画出版物插图，当时内页的价格是400-500元。十几年过去了，出版社给我的报价几乎没变过。”这位朋友介绍道。我很尴尬，他没想到会这么低。”

出版物插图报价低并不单纯是出版社利润薄造成的。 事实上，绘本等儿童出版物的销量一直很高。 商业插画的定价不仅仅关系到业务方的盈利潜力。 很大程度上还取决于预算以及出版商对文字和图片的成本分配。

“我在朋友圈发的作品大部分都是业务需要的草稿，现在我没有时间画我想画的东西。” 对于华强强来说，生意偶尔会不堪重负。 而且随着他们在行业内获得了一定的知名度，他们在业务上也逐渐拥有了更多的话语权。 但他也表示，收入并没有外界想象的那么高。 至少在中国，年入百万的插画师并不多。

如今的商业插画市场，供需情况不能一概而论：对于难度较大、风格化的任务，插画师往往供不应求，市场上花费巨资的案例也不少； 但对于一些相对入门、简单的任务，供给端的竞争就相当激烈。

插画家Tangx毕业于视觉传达专业，目前是一家公司平面设计部门的员工。 她利用空闲时间接受订单。 她也坦言，以她目前的积累，接的生意价格一般都不是很高。

上述微信朋友圈广告、头像插画等她都做过。 相比于花强强圈顶级插画师一年几千万甚至上百万的收入，Tangx笑称自己是“做不到”的人之一。就算没吃饱也会饿死。”

插画家小苦瓜也有专业背景。 目前，她每月靠“私打工”赚取约4000元，占她总收入的一半。

“单张具体收费可以从几十元到几百元不等，主要看难度。”

插画的定价并不完全取决于插画师的能力。 艺术领域的能力是无法完全量化的。 综合来看，定价不仅与插画师的行业经验、个人风格有关，还与甲方的预算、应用场景等密切相关。

商业插图的交付过程类似。 值得一提的是，插画师在创作过程中通常只给对方“jpg”等格式的文件，并且还会添加水印。 在定金和尾款全部结清之前，将不会提供可编辑的绘画原始文件。

“具体的生产周期很难说，一个简单的几十块钱的订单，每天下班后一两个小时就可以完成。但价值几百、几千块钱的订单肯定是比较困难、耗时的。”验收标准很简单，‘甲方爸爸’满意就是标准。”

通过各大社交媒体平台，我们观察到并不是每个插画家都接受过绘画和美学方面的专业培训。 事实上，市面上大量的插画师已经半路出家了。 他们自学了与商业插画相关的课程，获得了可以货币化的技能，并承担了相对基本的需求。

“我不认为基本需求一定是低质量的，尤其是对于新人来说，他们需要平台和作品来向行业展示自己的能力。所以前期做好一些基础工作并没有什么错。” 虽然华强强的个人收入虽然不错，但他并不鄙视这些看似“低端”的需求。

与任何行业一样，商业插画目前具有显着的马太效应。 业内大师的作品备受追捧，一幅画被消耗一年甚至几年的情况并不少见。 普通插画师还是需要靠数量谋生。 然而，这个行业的壁垒并非坚不可摧：

“不要陷入赚钱的怪圈。绘画技巧是插画师的核心，与需求者沟通的能力也是必不可少的。如果你能走开，培养你的综合能力，你最终会有机会得到业界的认可。”

作为经历过的人，华强强的建议不是鸡汤，尤其是在新兴媒体平台影响力空前、一画成名的故事频频发生的时代。

3、灵活就业，收入增加一半

不可否认，目前的商业插画圈无论是收费标准、业务来源、创作模式都非常明确：顶尖插画师都在云端，凭借着多年积累的行业资源和人脉，而且大多是每天都会送到您家门口。 个人也对其工作拥有定价权。

相对丰厚的收入和充足的时间让他们以“作品”的标准打磨自己的“事业”； 对于腰部和脚踝插画师来说，他们的业务来源仍然依赖于各大供需撮合平台。

“我主要通过淘宝和闲鱼寻找需求。” 小酷瓜大方承认，自己的大部分业务来自电商平台。 因为方便简单，他可以快速积累业务量，同时磨练自己的绘画技巧。

记者观察到，淘宝、闲鱼提供了大量的商业插画，分门别类，包括出版物插画、广告插画、人物插画，甚至还有QQ头像定制。 龙头门店月销量高达数千单，价格从几十元到几百元不等。 同时，店内也常有平面设计等类似业务。

“淘宝基本上是一个工作室业务，工作室负责向全网招揽业务，后端分发给各个插画师，他们一起分工。至于插画师的来源，通常是作者群体。”工作室已经慢慢收了，等生意来了，就散团了。这里，先到先得。”

业内人士告诉记者，对于个人插画师来说，尤其是资源和人脉都有限的插画师来说，寻找生意是一件费力又费力的事情。 所以工作室赚的本质上就是“代理费”。

“淘宝、猪八戒多是中小型客户，满足更多基本需求，价格也相对较低。” 插画家郑奇目前就职于一家互联网公司。 他表示，相对经验丰富的插画师往往会倾向于比较酷、专业的平台，比如古田路九号。

记者还观察到，专业平台在质感、风格上确实相对更偏色调。 但无论平台如何定位，其盈利模式和插画师的收入来源往往是相同的。 如前途古田路9号祖酷：作者上传作品后，平台推荐、分发，需求者下载需要支付相应费用； 同时，部分插画仅供会员用户购买，因此会员费也是平台收入的主要来源。 构成。

以具有类似商业模式的上市公司视觉中国为例。 其主要业务是数字版权交易和长期客户收入。 大多数作者以“买断”和“分享”的方式与平台分享这两项利润。 平台买断的大部分是使用权，插画家保留署名权。

郑奇补充道，专业平台更大的价值在于作为一个展示平台，为插画家创造曝光度。 “市场越来越大，设计师也越来越多。 平台越专业、越知名，插画师就越难获得曝光和资源。

想要有所收获，就只能靠不断提升自己的能力，积累资源。 “即使电商平台承接基础插画需求，定价不高表情包设计，但这笔收入也并非“微不足道”。

毕竟，并不是每个插画家都来自大城市：她可能是一位在家照顾孩子、缺乏创收渠道的母亲； 她可能是在装配线或建筑工地工作的农民工； 或者她可能是一名大学生，需要自己挣生活费。 掌握一技之长后，他可以利用自己的时间灵活选择工作。 他一天能画两幅画，每个月的收入也能贴补家里的收入。

现在看看这些售价分别为50元和100元的基础作品。 他们也有自己的闪光点吗？ 从另一个角度来看，商业插画基于互联网灵活用工的本质，甚至在很大程度上帮助插画师突破地域薪资限制。

如今，商业插画在我们的生活中不可或缺。 2、基于不同的作者能力和风格，以及匹配和交易平台的不同定位，这里诞生的商业插画当然也有很大不同。 但一致的是，它们并不是绝对高贵或廉价的。 他们一起装饰我们的生活。