古风人物画法,简单好看又漂亮-成都华艺服装设计培训学校专业课程《水彩仿古人物表现技法》第二部分

主讲人：赵富华

第二章：水彩时尚人物的表现手法：《古代水彩人物肖像画案例》第二部分

第一节：时装水彩画概述

水彩作为图案设计和色彩应用的重要工具之一，深受服装设计师的喜爱和青睐。 对于时装设计师来说，水彩艺术极具表现力、活力和动感卡通人物，能够完美诠释时装设计理念和想法。 将水彩艺术运用到服装设计中，不仅可以使服装风格与众不同、与众不同，还能展现穿着者的良好品味。 同时水彩颜料携带方便，也可以作为素描收集素材。 与其他绘画相比，水彩画非常注重表现手法，其画法通常分为“干画法”和“湿画法”。 水彩时装画是用水和透明颜料进行绘画的一种绘画方法，简称水彩画。 由于颜色是透明的，一层颜色可以覆盖另一层以产生特殊效果，但混合颜色过多或覆盖过多会使颜色变得杂乱。 水干得很快，所以在画水彩画时需要掌握一些基本技巧，如图2-01所示。

图：2-01

第二节：水彩画在时装画中的运用

本课题是一门集知识传授和欣赏为一体的实践课。 主要分析了水彩时装画的各种技法古风人物画法,简单好看又漂亮，系统介绍了水彩着色技法的表现方法，使学生在了解水彩技法的同时，能够重点向学生展示。 水彩时装画的表现方法和步骤。 本次课程将以老师的课堂讲解和演示为主，辅以优秀水彩时装画的欣赏，让学生在感受美的同时掌握水彩时装画的表现方法。

第三节：《古代水彩人物水彩画》绘画步骤

本期成都华艺服装设计培训中心赵福华老师将继续带领大家学习水彩时装人物的绘制方法，重点讲解水彩古风人物的表现手法：《水彩古风人物水彩画》表达技巧，如图：2-02所示。

图：2-02

第一步：画出全身动态铅笔稿

用素描法开始画线稿，先按比例依次画出头、颈、肩、臂卡通形象，然后画出发型、衣服和手中笛子的线条，注意把握形状，表达体积感和空间感，没有空间感就无法表现出体积感。 “方”与“方”不同。 正方形是平面，正方形是体积。 因此，应建立空间意识来表达物体的体积，如图2-03所示。

图：2-03

第二步：用水彩给人物的五官上色

混合水彩颜料古风人物画法,简单好看又漂亮，依次为五官上色。 仔细描绘瞳孔、虹膜、眼睑、睫毛、眉毛，特别注意古代人物眼影的着色，如图2-04A-B所示。

图：2-04A

图：2-04B

第三步：用第一层颜色勾勒出头发和背景的轮廓

用狼毫中的小衣纹或小羽箭等细笔勾勒头发，疏密结合，匀称。 注意古人发髻的特点。 古人发髻的结构比较复杂。 注意头发至少要上色3次，掌握从浅到深的上色规则，渲染一次背景色以渲染气氛，如图2-05所示。

图：2-05

第四步：给头饰上色

中国古典风格的头饰俗称发夹。 古代人物精美的插图可以通过古代女性精美的发髻、发饰、耳环、服装款式来表达。 我们用水彩将精致的凤冠、钗、钗一一上色，如图2-06所示。

图：2-06

第5步：进一步给衣服和背景上色

枫叶是秋天极具代表性的事物。 枫叶红得像火一样，看起来非常美丽。 使用枫叶作为背景，可以更好地衬托主角，表达人物内心的情感。 用水彩画枫叶就是把画的一部分晕开，不断调整过渡色，形成整体效果，如图2-07所示。

图：2-07

第六步：详细画出手的颜色

用水彩给人物的手上色，由浅到深，一层一层，适度过度，注意手与指关节的结构关系，如图1-08所示。

图：2-08

第七步：仔细画出衣服的颜色和深色图案

画服装时，最好按顺序叠加颜色。 从浅到深，颜色需要渲染和叠加。 这里，我们要注意的是角色服装的这一部分。 有阴影的地方要突出阴影，同时要仔细勾勒深色图案。 ，充分表现丝绸等织物的特殊质感，如图1-09所示。

图：2-09

第八步：签名完成最终效果

如果画上枫叶背景，那么这幅中国古代仕女图就完整了。 看完你就学会怎么画古代美女了！ ，如图1-10所示。

图：2-10

下一章成都华艺服装设计培训中心赵老师将继续带领大家学习服装效果图的表现手法，敬请期待！

待续

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