ip人物形象设计案例-大众传播视角下的“动漫IP”发展策略研究——以《名侦探柯南》为例

介绍

在大众传媒高速发展的时代，我国文化传媒产业也在快速发展，而动漫作为文化传媒的主体，经历了从动漫图书到动漫电影的过程。 随着大众传播的多元化发展，符号消费逐渐成为普遍现象。

动画影视作品具有一定的视觉符号。 如果我们无意中看到某个人物或标志卡通人物，我们会立即下意识地将其与动画和符号联系起来，从而实现商业与文化融合的视觉符号的设计目标。

选择本案例作为研究对象的原因有二：一是日本漫画的传播方式和渠道主要以大众传媒为主，而《柯南》是一部从漫画到漫画再到漫画演变的“动漫动画”。电影。 第二是《柯南》这个IP还在不断刷新，依然有很强的“故事世界”来延长它的生存时间。

1、大众传播视角下的“动漫IP”

所谓“动漫IP”，就是动漫作品的著作权，是动漫作品的符号或者作品标识。 对于动漫作品，只有其著作权人才能通过其拥有的符号、权利或者标识开发或者应用动漫相关商品。

1.1 大众媒体推动“动漫IP”价值提升

鲍德里亚指出，在这个符号消费时代，大众传媒是一种技术支撑，对于符号密码的强化和合法化具有重要意义。

在日本，动画作品通过大众媒体进行推广，即利用电视、网络等媒体，能否搬上银幕是判断能否被观众接受的重要依据。 因此，在大众媒体的推动下，“动漫IP”呈现出很高的象征意义。

1.2 消费者需求引诱“动漫IP”商业变现

鲍德里亚指出，在这个象征性消费的时代，有些人会因为追求某种物品的特殊意义，而以高于其实际应用价值数倍的价格购买某种物品。

在某些情况下，“动漫IP”是一个特殊的、具有象征意义的项目。 本文运用符号学的原理和概念来解读消费主义这一文化现象，并从一个新的角度来理解它。 在“符号消费”的当下，“动漫IP”是什么样子。

2、研究案例的IP发展现状

《名侦探柯南》因其独特的推理题材和迎合观众审美的人物塑造，在同类作品中占有绝对上风。 1996年，随着原作漫画的流行，本作被制作成漫画书发售，并成为《名侦探柯南》的首发作品。

《名侦探柯南》随着单人版的受欢迎，现在已经被改编成动画。 动画发展到一定程度后，衍生出了很多新的作品和游戏。 《名侦探柯南》在2016年发布了一款名为《柯南》的游戏，并将其命名为《名侦探》。

2.1 案例角色设计体现象征价值

《名侦探柯南》是一部大漫画，每部漫画都是独立的，但从漫画的角度来看，每部漫画都有大量的主角，这说明《名侦探柯南》在漫画中体现了一个长期的IP和一个“符号概念”。

以象征性的方式塑造动漫中的主要人物，也是《名侦探柯南》在剧情发展过程中所做的弹性拓展，这也是《柯南》能够取得如此巨大成就的关键原因。

对于“90后”来说，当提到“侦探”这个词时，“江户川凯南”就是这个词在他们潜意识中形象地表达出来的象征意义。 在人物设定上，《柯南》为观众塑造了一个外表天真、内心成熟、关键时刻总能挺身而出的“萌小孩”，凸显了《名侦探柯南》中人物的重要象征意义。 。

2.2 独特的“核心人物”设计

“柯南”是一名“高中生”。 虽然他看起来像个小孩子，但是他的智商却比常人高很多。 原名工藤新一，因“黑衣”中的特殊毒素而变瘦。 为了寻找真相，他不得不改头换面，住进毛里派出所。 冒险精神。

由于才一年级，“柯南”的稚气形象变得十分可爱，与其他同龄人产生了精神上的差距。 柯南在关键时刻所表现出的智慧和勇气，让成年人对这个角色敬佩和认同。

《柯南》内心的成熟也让他们对柯南充满了信心ip人物形象设计案例，这也让他们更加沉浸在自己的角色中。

2.3 明星塑造与品牌符号相辅相成

在人物设定上，《名侦探柯南》采用了特殊的“草稿模式”。 至于主角的选择，一般先在小说中塑造一个角色，角色长大后才会出现在电视剧中，成为故事主线。

在“造星”的稳健节奏下，电影版获得了良好的口碑，实现了“自产自销”的IP效应。 《名侦探柯南》在人物刻画上做了大胆的尝试，尽可能地运用了主角的“闪光效果”。

总之，《名侦探柯南》精心挖掘了主角的IP，将主角的IP形象打造成坚实的品牌，从而增强《名侦探柯南》在行业中的竞争力，同时也使IP形象是一个坚实的品牌。 消费力被推向新的高度。

2.4 案例叙事模式独特

《名侦探柯南》在故事立意、叙事模式、推理悬念等方面都经过编剧的精心打造。 前期的小规模胜利，已经让写小说的人麻木了。 他们养成了一种“惯性思维”，甚至“叙事模式”等悬疑小说的中心概念也被转移到了其他小说中。 于是，《柯南》IP的影响力越来越小。

随着消费者需求的变化，创作主体也意识到有必要进行路径变革，才能增强《柯南》的观众粘性，进一步提升其品牌价值。

2.4.1“核心人物”贯穿推理叙事

前面说过，主角“史前”有着不可替代的作用，所以《名侦探柯南》都会出现在每部电视剧的开头。 这样的重复叙事方式，旨在强化《柯南》中心人物所蕴含的“传奇性”，构建以其为中心的大叙事框架，从而不断加强IP品牌建设。

而且，《柯南》还给了读者一个“上帝视角”，把这个无所不能的“小侦探”变成了“大英雄”，在幕后操纵着一切。 这种类似于《爽文》的剧情也是他能够吸引更多人的原因。 这个“走出剧情”的过程，可以让《名侦探柯南》更好地吸引更多观众，让他们对电影的忠诚度更加坚定。

2.4.2“人物矩阵”打造梦幻联动

《柯南》几个重要人物的相互依存也是这部小说“叙事模式”的一大亮点。 经过近30年的发展，《名侦探柯南》作为一个以角色为中心的系统，已经成为全球最大的角色IP系统。

主创们利用多部作品中的社会关系来突破故事的壁垒，创造出更多互动范围更广的“同框效果”，从而达到“一石二鸟”的目的。

一方面，主创们会让这些顶级IP在《柯南》中展开激烈的战斗，让这些普通观众在《总决赛》中感受到一种莫名的喜悦，另一方面，这些高水平的比赛也让这些老观众玩家将感受到“柯南IP”系统的视觉享受。

从旁观者的角度来看，与同级别的强者交手，会让人感受到一种胜利的快感，让人欲罢不能。 在《名侦探柯南》中，在漫长的运作过程中，主要人物进行配对组合，实现“CP同框共存”，并以“柯南”IP的形象进行创意符号消费。

2.5 案例场景塑造的象征体现

《名侦探柯南》会随着时代的发展调整一些道具和镜头，拉近与观众的关系。 从1996年至今，他对电影中的真实环境做了很多修改，尤其是那些标志性建筑，比如东京晴空塔、人造岛游乐场、人物手中的手机等。 ，进入智能手机。

虽然是在海外​​拍摄ip人物形象设计案例，但伦敦的大本钟、加拿大的多伦多塔、新加坡的航海酒店等都取材于现实，给人一种与“动漫IP”生活在同一个宇宙的错觉。

电影《名侦探柯南》随着时间的推移，对于画面的处理也越来越熟练，无论是拍摄角度、后期剪辑，甚至是动画效果，都给人一种非常舒服的感觉。 另外，《名侦探柯南》的画质也越来越高。 在同类型动画中，被誉为“视觉之王”，让人有看好莱坞电影的感觉。

2.6 案例离线运行增添符号价值

对于日本知名“动漫IP”来说，其“线下”运营就是将忠实粉丝和潜在客户转化为商业变现。 《柯南》的线上IP运营是指与真实明星角色的虚拟互动、多平台的多元化展示、线下主题环境的重点开发。

像《名侦探柯南》这样的动画片，通常会邀请当时最受欢迎的日本影星，用他们的真名或外貌来制作动画片中的一些小插曲，而主题曲也大多由日本知名歌手演唱。 《名侦探柯南》还在真实的“柯南博物馆”中再现了动画中的场景，让游客亲身体验“柯南世界”。

3、“动漫IP”可持续发展战略

3.1打造符合社会价值取向的“动漫IP”

《名侦探柯南》蕴藏着许多保护环境、关爱野生动物的人生哲理。 同时，也传达了一种珍惜、保护亲人的价值观，以及坚持公平正义的价值观。

一部经久不衰的动画作品吉祥物，其IP必须是能够被观众认可、能够长久发展的正面角色。 它的象征意义不仅在于它本身，还在于它的“榜样形象”。 用自己的人格力量去影响他人，传播自己的价值观。

3.2注重系列作品开发，形成IP品牌效应

除了IP之外，《名侦探柯南》还着力于其他方面，比如剧场版、真人电影、游戏等。 日本动漫已经形成了较为完整的产业链。 从动画到影视再到网络IP，是一个长远的规划。

同时，在保持IP核心精神不变的情况下，公司在IP的长期发展过程中，更加注重其形象的符号化，高度重视粉丝的自我认同和粉丝的认同。塑造他们的忠诚度。

结语

《名侦探柯南》经历了30多年的漫长发展，探索出了自己的产业链。 有得有失，也取得了一定的成绩。 “动漫IP”的成功将带动整个文化产业的可持续发展，两者相辅相成、相得益彰。

《名侦探柯南》的规划和发展战略具有象征性和长远性，是我国的一大特色。 希望我国原创动漫工作者能够借鉴日本《名侦探柯南》“动漫IP”的经验，创造更多“动漫IP”，将中国传统与民族意象融为一体，开创我国动漫的新时代。

参考：

蒋静. 符号消费视角下绵竹年画文化符号在旅游商品开发中的转化与运用旅游概况李青霞，孙希文。 象征消费视角下的女性消费及其批判——鲍德里亚的《消费社会》分析马克思主义理论研究郑琪琪。 媒体融合背景下《名侦探柯南》动画IP的发展音幕世界